<p class='article-text'><div data-empty="false">تختتم الأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة موسمها الأول، الأسبوع المقبل، بإقامة الحفل الختامي للموسم الأول للأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة، في أمسية موسيقية استثنائية تحتفي بالموسيقى والثقافة والتواصل الإنساني، وتجمع بين الموسيقى الإماراتية والتقاليد الموسيقية العربية والأعمال العالمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُقام الحفل المرتقب على مسرح دبي أوبرا يوم 24 يونيو الجاري وعلى مسرح مركز الفنون في جامعة نيويورك أبوظبي يوم 25 يونيو، بمشاركة أكثر من 70 موسيقياً و30 مغنياً في الكورال يمثلون أكثر من 30 جنسية، حيث يُبرز الهوية الفنية المميزة التي طورتها الأوركسترا الوطنية خلال موسمها الأول. وتحتفي الأمسية الموسيقية بإبراز قدرة الموسيقى على جمع الناس على اختلاف ثقافاتهم وعاداتهم وفئاتهم العمرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويصطحب برنامج الحفل الجمهور في رحلة موسيقية غامرة تجمع بين الإيقاعات النابضة والأنغام المفعمة بالحيوية في مقطوعة الرقصات السيمفونية من المسرحية الغنائية الشهيرة «قصة الحي الغربي» للمؤلف الموسيقي ليونارد برنشتاين، والألحان الانسيابية لمقطوعة «دانزون رقم 2» للمؤلف المكسيكي أرتورو ماركيز، والموسيقى الدرامية الشائقة في عمل «باكانال» للمؤلف كامي سان-سانس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تحتفي الأمسية بثراء التراث الموسيقي العربي من خلال عمل «السماعي الخمسيني»، للمؤلف الإماراتي وعضو الأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة عبدالعزيز المدني، المستوحى من تقاليد الموسيقى العربية الكلاسيكية، والذي يعيد تقديم قالب السماعي التاريخي برؤية معاصرة تجمع بين الصياغة اللحنية المتقنة والبناء الإيقاعي الرفيع. وتُختتم الأمسية بمتتالية أوركسترالية خاصة تحتفي بالإرث الموسيقي للدولة من خلال إعادة تقديم مجموعة من أشهر الأغاني الإماراتية لمؤلفين بارزين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت معالي نورة بنت محمد الكعبي، وزيرة دولة ورئيس مجلس إدارة الأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة: «يشكّل الحفل الختامي للموسم الأول محطة مهمة للأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة في مسيرتها الرامية لأن تصبح إحدى المؤسسات الثقافية البارزة على مستوى الدولة. وقد نجحنا خلال الأشهر القليلة الماضية في إبراز قدرة الموسيقى على حماية التراث وتشجيع الإبداع وتعزيز التبادل الثقافي. وبينما تواصل الأوركسترا الوطنية مسيرة التطور والنمو، يبقى تركيزنا منصباً على توفير الفرص للفنانين الواعدين، وإثراء الحياة الثقافية لمجتمعاتنا، والمساهمة الفاعلة في دعم رؤية دولة الإمارات العربية المتحدة الطموحة والرامية لأن تصبح إحدى المراكز العالمية الرائدة للثقافة والفنون».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدورها، قالت الشيخة علياء بنت خالد القاسمي، المدير العام للأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة: «يمثل الحفل الختامي للموسم الأول تجسيداً للرؤية الفنية التي قادت عمل الأوركسترا الوطنية لدولة الإمارات العربية المتحدة طول موسمها الأول، ومناسبة للاحتفاء بالإنجازات التي حققتها خلال هذه المرحلة التأسيسية».</div></p>

«الأوركسترا الوطنية» تحتفي بتنوع الثقافات في دبي أوبرا

<p class='article-text'>هل تساءلت يوماً لماذا تتردد أصداء بافاروتي في خيالاتنا كلما اقتربت صافرة النهاية؟ في مونديال 2026، نكتشف أن كرة القدم ليست صنيعة القدم وحدها؛ بل هي ارتدادٌ لإيقاعات كلاسيكية تغلغلت في عروق اللعبة منذ أكثر من قرن.</p><p class='article-text'>فعندما تلمس الكرة الشباك، لا تطلق صرخة المشجعين فحسب، بل تُحرك صدىً كلاسيكياً يمتد من قصور 'فيينا' إلى مدرجات 'بوسطن'. إننا هنا لا نشهد مجرد مباريات، بل نحضر عروضاً أوركسترالية حية، حيث يمتزج عبقرية 'موزارت' و'شوستاكوفيتش' مع ضجيج البطولة لتشكيل هوية صوتية لا تموت؛ فنحن أمام وجهين لعملةٍ واحدة؛ كلاهما فنٌ محكومٌ بالتناغم، ومُتوجٌ باللحظة الحاسمة، كيف تحولت السمفونيات إلى نشيدٍ خفيٍ يكتب تاريخ كرة القدم بنوتاتٍ لا تُسمع بالأذن، لكنها تُشعرُ في كلِ نبضةٍ قلبٍ على أرض الملعب."</p><p class='article-text'><b>خلف الكواليس</b></p><p class='article-text'>لم تكن العلاقة بين الموسيقى والبطولة العالمية وليدة الصدفة؛ فالتاريخ يخبرنا أن مونديال 1998 كان شاهداً على استحضار إرثٍ يمتد لأكثر من قرن، حين أصبحت الألحان جزءاً من سردية البطولة. ففي عام 1898، قدّم إدوارد إلجار ما يُعد أول هتاف كروي مخصص من مؤلف موسيقي كبير بعنوان "لقد سدد الجلد نحو المرمى!"، احتفاءً بنادي "وولفرهامبتون".</p><p class='article-text'>ومنذ ذلك الحين، تلازم الإبداع الكلاسيكي مع صخب الملاعب، حتى وجدنا مؤلفين مثل ديمتري شوستاكوفيتش يكرسون جزءاً من حياتهم لعشق نادي "زينيت"، بل ويخلقون في باليه "العصر الذهبي" (1930) مقطوعة تعيد تجسيد الفوضى والدراما التي تحدث على أرض الملعب، بدءاً من صافرة الحكم وصولاً إلى جنون الكرة.</p><p class='article-text'><b>دراما الأوركسترا</b></p><p class='article-text'>اللحظة الفاصلة التي جعلت هذا الزواج الكلاسيكي-الكروي أبدياً كانت صيف عام 1990، حين تحولت مقطوعة "نيسون دورما" لبوتشيني—بأداء لوتشيانو بافاروتي—إلى أيقونة المونديال.</p><p class='article-text'>لقد تجاوزت هذه الأوبرا حدودها المسرحية لتصبح نشيداً للانتصار، حيث تعمد بافاروتي تمديد النوتة الأخيرة (سأنتصر) لأضعاف زمنها الأصلي، مخترقاً نوتة بوتشيني ليعانق لحظة التتويج. هذا الإرث لا يزال حياً اليوم؛ فمن سيمفونيات بروكنر التي تتردد أصداؤها في "الريف" الشهير لأغنية "جيش السبعة أمم"، وصولاً إلى التجارب الحديثة لأوركسترا {oh!} التي تعيد اكتشاف موزارت كعملية ارتجال جماعي، يتضح أن الملاعب لم تعد مجرد مساحات خضراء، بل هي مسارح كلاسيكية كبرى لا تكف عن عزف سيمفونيتها الخاصة.</p><p class='article-text'><b>إرثٌ متجدد</b></p><p class='article-text'>تمتد هذه العلاقة لتشمل فلسفة الأداء ذاتها، حيث تحول اللاعبون من رياضيين إلى فنانين على رقعة الميدان. لقد وصف النقاد حركات أساطير مثل زين الدين زيدان بأنها أقرب إلى "الباليه"، لدرجة أن الفنان أندريه هيلر والمخرج دوغلاس غوردون أنتجا فيلماً فنياً بعنوان "زيدان: بورتريه في القرن الحادي والعشرين"، حيث تم تصوير حركته بأسلوب سينمائي بطيء يتقاطع مع الإيقاعات الكلاسيكية الهادئة، ليظهر زيدان وكأنه مؤلف موسيقي يعزف سيمفونيته الخاصة بالكرة.</p><p class='article-text'>وقد تعززت هذه الرؤية الفنية مع أوبرا "زين الدين زيدان" للمؤلف أندريه هيلر، التي احتفت بـ"شعرية الجسد" في كرة القدم، محولةً مهاراته إلى نوتات بصرية تلامس عمق الوجدان الإنساني.</p><p class='article-text'>وفي سياقٍ موازٍ، أصبحت الموسيقى الباروكية هي "النشيد غير الرسمي" للهيبة الكروية؛ إذ يمثل نشيد دوري أبطال أوروبا، المقتبس من مقطوعة "زادوك الكاهن" للمؤلف جورج فريدريك هاندل، النموذج الأكثر إثارة للإعجاب في كيفية تطويع الموسيقى الكلاسيكية لصناعة هيبة لا تُقاوم. هذا العمل، الذي صِيغ في الأصل لتتويج الملوك، أصبح يُشعر اللاعبين والمشجعين اليوم بـ"جلال" اللحظة قبل ركلة البداية، وكأن المباراة طقسٌ ملكيٌ لا يقل أهمية عن تنصيب الحكام.</p><p class='article-text'>وتلعب الأناشيد الوطنية دوراً لا يقل شأناً؛ حيث اتجهت المنتخبات في المونديالات الأخيرة إلى استبدال النسخ الموسيقية التقليدية بتوزيعات أوركسترالية ضخمة، تُنفذ بدقة متناهية تحاكي "افتتاحيات الأوبرا" (Overtures). هذا الاختيار ليس عشوائياً، بل هو هندسة عاطفية تهدف إلى تهيئة الجماهير واللاعبين ذهنياً، ورفع مستوى الحماس والترقب إلى ذروته قبل انطلاق صافرة الحكم، محولةً الملاعب إلى قاعات أوبرا جماهيرية.</p><p class='article-text'>ولا يمكننا إغفال بصمة "الفصول الأربعة" لأنطونيو فيفالدي؛ فقد تحولت هذه المقطوعة الخالدة إلى رفيق دائم للحملات الترويجية للمونديال. لقد نجح المبدعون في توظيف تقلبات موسيقى فيفالدي لربط تغيرات "حالة المباراة" وتدفق اللعب بتغير فصول السنة؛ من ربيع المراوغة والبدايات، إلى شتاء الدفاع القاسي، وصولاً إلى صيف تسجيل الأهداف الملتهب.</p><p class='article-text'>وأخيراً، يظل "مارش النصر" للمؤلف جوزيبي فيردي الحارس الأمين لطقوس التتويج. فمنذ سنوات طويلة، وهذا اللحن الشامخ يُعد الخلفية الموسيقية الثابتة في معظم مراسم التتويج الرسمية. إن اختيار فيردي ليس مجرد تكريم لتاريخ الموسيقى، بل هو ترسيخ للفكرة القائلة إن "النصر" في كرة القدم لا يكتمل إلا بنغمة كلاسيكية خالدة، تُضفي على لحظة رفع الكأس صبغةً تاريخيةً لا تمحوها الأيام.</p>

سيمفونية المستطيل.. حين تسرق "الكلاسيكيات" قلب المونديال

<p class='article-text'><div data-empty="false">عقب الانفجار المدوي وغير المسبوق لنجاح ألبوم «Thriller»، وجد جاكسون نفسه في مواجهة مهمة شبه مستحيلة: منافسة إرثه الفني الخاص. وخلال الفجوة الزمنية التي امتدت لخمس سنوات بين الألبومين، تعمقت عزلته عن العالم.</div></p><p class='article-text'>وباتت صورته العامة مادة خصبة للإثارة الصحفية، في حين أحكم قبضته الإبداعية على أعماله بشكل أكبر. ​وعلى الرغم من أن «كوينسي جونز» شارك في إنتاج ألبوم «Bad»، إلا أن جاكسون تولى كتابة وتلحين 9 أغنيات من أصل 11 يضمها الألبوم بمفرده.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/17/5226968.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد شهد هذا التطور من «Thriller» إلى «Bad» ابتعاد جاكسون عن الجمل الموسيقية التقليدية الدافئة لـ «البوب»، لينتقل نحو هوية بصرية وصوتية أكثر قسوة وحِدّة؛ هوية تعتمد بكثافة على أجهزة «السينثسيزر» والمؤثرات الرقمية ذات الطابع الصناعي، متبنياً جماليات «ثقافة الشارع» الصاخبة والهجومية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رسخ ألبوم «Bad» الهوية البصرية لجاكسون؛ السترات الجلدية السوداء، والأحزمة ذات الإبزيم الثقيل، وقبعات «الفيدورا»، والرباط الأبيض حول الذراع. </div></p><p class='article-text'>وباتت اللوحات الاستعراضية الجماعية المعقدة والمتزامنة بدقة، كما في أغنيتي «Bad» و«Smooth Criminal»، بمثابة القالب التأسيسي والمرجع الأول للعروض المسرحية لـ «البوب» الحديث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">شكلت جولة «Bad World Tour» أولى الجولات الغنائية المنفردة لجاكسون، والتي أعاد من خلالها صياغة مفهوم الترفيه في الملاعب الرياضية بالكامل؛ وذلك عبر إدخال أحدث تقنيات الإضاءة، والمؤثرات البصرية والنارية وأنظمة الصوت، والديكورات المسرحية، واضعاً بذلك المخطط التنفيذي للمهرجانات الاستعراضية الضخمة في عالم البوب المعاصر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أصبح «Bad» أول ألبوم في التاريخ تتربع خمس من أغنياته المنفردة بشكل متتالٍ على صدارة قائمة «بيلبورد هوت 100»، ليثبت بذلك أن الهيمنة الكاسحة التي حققها ألبوم «Thriller»على القوائم الموسيقية لم تكن مجرد طفرة عابرة أو ضربة حظ لا تتكرر، بل هي استراتيجية صناعية قابلة لإعادة الإنتاج والتطبيق.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/17/5226966.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">​أما التغيير الأبرز والأكثر صدمة على الإطلاق والذي كان الدافع وراء ألبوم دينجراس Dangerous، فيمكن تلخيصه في ثلاث كلمات: غياب كوينسي جونز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​فبعد ثلاثة أعمال تاريخية خالدة ومتتالية، اتخذ جاكسون قراراً إدارياً حاسماً بالانفصال عن منتجه الأسطوري؛ إذ كان يحدوه الطموح ليثبت للنقاد أن عبقريته نابعة من ذاته ولا تعتمد على أحد.</div></p><p class='article-text'>كما كان يشعر أن التوزيع الأوركسترالي الكلاسيكي الذي تميز به كوينسي بدأ يصبح تقليدياً ومحافظاً للغاية، ولا يواكب الأصوات الهجومية وإيقاعات الشارع التي بدأت تهيمن على موجات الراديو آنذاك.</p><p class='article-text'>ولقنص تلك الإيقاعات المتطورة والمواكبة للعصر، استعان جاكسون بالمنتج «تيدي رايلي»، المهندس الأول والمبتكر بلا منازع لموسيقى «نيو جاك سوينغ» وهو نوع موسيقي يدمج بين أنماط طبول الهيب هوب الحادة والانسيابية، وألحان الـ R&B الناعمة.</p><p class='article-text'>وبذلك، نجح جاكسون في ابتكار صيغة مكنته من انتشال هذه الحركة الفنية الحضرية من أوساطها السرية والهامشية ليرتقي بها إلى مصاف العالمية وعلى نطاق بوب واسع.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">عبر تبنيه لأسلوب تيدي رايلي الإنتاجي، أرغم جاكسون محطات الإذاعة العالمية على تبني الإيقاعات المتداخلة والمتناغمة لثقافة الهيب هوب. وقد أثبتت هذه الخطوة أن الموسيقى الحضرية النابعة من ثقافة الشارع قادرة على بيع أكثر من 32 مليون نسخة حول العالم، والهيمنة على القوائم الموسيقية من طوكيو إلى لندن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إذا كان ألبوم Thriller قد اخترع مفهوم الفيديو كليب، فإن Dangerous قد حوّل لحظة العرض الأول لأعماله المصورة إلى حدث استثنائي يفرض سيطرته على الشاشات العالمية كافة. </div></p><p class='article-text'>إذ عُرض كليب Black or White في وقت متزامن في 27 دولة أمام جمهور قُدّر بنحو 500 مليون مشاهد في حدث ثقافي غير مسبوق في تاريخ الإعلام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">قبل عام 1993 كان عرض الاستراحة في مباراة نهائي دوري كرة القدم الأمريكية السوبر بول فقرة رتيبة وباهتة تقتصر على استعراضات الفرق الموسيقية النحاسية للجامعات. </div></p><p class='article-text'>غير أن أداء جاكسون الأسطوري عام 1993 بالتزامن مع حقبة ألبوم Dangerous قد غيّر تاريخ التلفزيون إلى الأبد؛ إذ وقف النجم شاخصاً دون حراك لمدة دقيقتين كاملتين وسط صرخات الجماهير المدوية، قبل أن ينطلق في تقديم لوحات استعراضية فائقة الحيوية والطاقة حصدت نسب مشاهدة تلفزيونية تجاوزت نسب مشاهدة المباراة نفسها. وبمفرده، حوّل جاكسون السوبر بول إلى الحدث الترفيهي الأبرز والأضخم كما نعرفه اليوم.</p><p class='article-text'><a href="https://www.albayan.ae/lifestyle/culture/art/1375400" target="_blank">هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث... ثم فكك أركانه؟ (1-3)</a></p>

هندسة البوب: كيف شيّد مايكل جاكسون مفهوم الألبوم الحديث.. ثم فكك أركانه (2-3)

<p class='article-text'>تفتخر الأوطان عادة بشعرائها، لأنهم صوتها المعبر في المحافل الداخلية والخارجية عن ماضيها وحاضرها وطموحاتها في المستقبل، خصوصاً أولئك الشعراء الذين يوجهون إبداعاتهم نحو التغني بالوطن، ويرفعون أصواتهم في أوقات المحن، ويخدمون قضيتها على مر الزمن.</p><p class='article-text'>وفي أوطاننا الخليجية ثمة أسماء وقامات شعرية أثبتت بقصائدها وعطائها ومواقفها عشقاً لأوطانها يعجز المرء عن وصفه، وهياماً بتاريخها وتراثها يفوق حد الخيال.</p><p class='article-text'>أحد هؤلاء الشعراء الذين أنجبتهم الكويت، فأمطرها على مدى سنوات عمره وحتى آخر لحظة من حياته بقصائد وأشعار تتغنى بشموخها، وكفاح رجالاتها في البر والبحر، ومواقف قادتها، وثبات أبنائها على الحق، وجمال ترابها وناسها، مستخدماً المفردات العذبة والجمل المؤثرة والتشبيهات الحماسية، والعبارات السلسة، هو الشاعر الراحل عبدالله العتيبي، الملقب بـ «عاشق الدار» و«صوت الكويت الدافئ» و«قيثارة الوطن»، و«أمير الكلمة».</p><p class='article-text'>عُرف العتيبي بحسه الوطني والقومي، وتأثره بشاعر العراق بدر شاكر السياب، فجاءت قصائده، سواء بالفصحى أو العامية، معبرة عن واقع وأحلام وطنه الكويتي، حيث بدأ حياته الأدبية مع الشعر في عام 1965، حينما نظم قصيدة وطنية بمناسبة الاحتفال بذكرى عيد الاستقلال في تلك السنة، وتمت إذاعتها من إذاعة الكويت، قبل أن يغنيها شادي الخليج من ألحان أحمد باقر، فيصدح منشداً:</p><p class='article-text'>أنا عربي والعروبة أمّتي، بالعيد جئت معبراً عن فرحتي، أقسمت أن أهب الحياة رخيصة، لتظل في أفق التحرر رايتي، شعب عريق، عرف الطريق، لعزتي وكرامتي.</p><p class='article-text'>بعدها استثمر علاقاته بأهل النغم في تحويل قصائده الوطنية إلى قطع موسيقية ولوحات فنية وأوبريتات راقصة تشنف الآذان وتدغدغ المشاعر وتسلب الأفئدة، وتمتع الأبصار، فولدت، من خلال تعاونه مع صوت شادي الخليج وموسيقى غنام الديكان، أجمل الأوبريتات والملاحم الغنائية الخالدة.</p><p class='article-text'>مثل: ملحمة «قوافل الأيام» في عام 1981، وأوبريت «الزمن العربي» في سنة 1982 (يحكي عن الواقع العربي وظروفه ويجسد ارتباط الفن بواقع الوطن)، وأغنية «دفعها الله» في عام 1985 (أغنية خاصة بسلامة الشيخ جابر رحمه الله من حادث الاعتداء على حياته)، وملحمة «أنا الآتي» في عام 1982 (أرخت للماضي وبطولاته وأمجاده ومسيرة أجياله نحو الآفاق لبناء مستقبل زاهر.</p><p class='article-text'>وملحمة «أهل الكويت» في عام 1992 (قدمت في أول احتفال بالعيد الوطني بعد التحرير)، وملحمة «صدى التاريخ» في عام 1986 (مكونة من 24 لوحة فنية تحكي تاريخ الكويت قبل ظهور النفط)، وملحمة «حديث السور في عام 1988 (تضمنت خمس لوحات رائعة وتشكيلة من الإيقاعات الكويتية المعروفة).</p><p class='article-text'>وملحمة «مواكب الوفاء» في عام 1990 (قدمت في احتفالات وزارة التربية بالعيد الوطني بمشاركة 3 آلاف طالب وطالبة، وجسدت تقاليد الأعراس في 22 دولة عربية بأغانيها ورقصاتها وأزيائها الشعبية)، وأوبريت «عاشق الدار» في عام 1995 (قدمت في حفل تكريم خريجات مركز الدراسات الموسيقية، وكانت تتويجا وختاما لتعاون العتيبي مع الديكان وشادي الخليج ).</p><p class='article-text'>يقول العتيبي في «مواكب الوفاء» (كويت والعربُ، الأهلُ والنسبُ، كأنهم حولها العينُ والهدبُ، في ليلة العرسِ كويتنا تمسي، وقد تحنت لها بشائر الأنس). ويقول في «حديث السور» (كويت يا كويت، يا خطوة تجاسرت على المحال، كويت يا كويت، يا غاية بمثلها لم يحلم الخيال، يا ديرة المحبة والأهل والأحبة، يا شاطئ الحنان، يا ديرة الجدود، مفتوحة الحدود لطالب الأمان).</p><p class='article-text'>ويقول في «أنا الكويت» (أنا للرياح الجامحة لجامُ، وأنا بك من الصامدين حسام، أنا نهمة البحار في أهواله، أنا نخوة البدوي حين يُضام)، ويقول في «عاشق الدار» (سلمتك يا وطني أمري، وكتبت هواك على عمري، وتركت ممالك أشواقي، كي يسكن قلبك في صدري، ولأن سفائن أيامي، في غير بحارك لا تجري)، ويقول في «الزمن العربي» (إذا رأيت سماء لا يفارقها، دفء الشموس وإطلالة القمر.</p><p class='article-text'>وإن عبرت حدوداً لا تبارحها، غنائم الحسن فترى حلوة الصور، قلادة الزمن الماضي ومبدؤه، يخضرّ شوقاً إليها سالف الزمن)، ويقول في قصيدة «طائر البشرى»، التي كتبها خلال فترة الغزو العراقي للكويت (بنصر بلادي جاءني طائر البشرى، فصارت ضلوعي للكويت ربابة، فجدد شوقي للغناء مرة أخرى، تترجم شوق الفارس للفرحة الكبرى، وصارت حروفي للكويت سنابلا، إذا فاتها الإعصار من بعده قفرا).</p><p class='article-text'>قال عنه الأديب الكويتي الدكتور سليمان الشطي: «من حقه أن نحبه شاعراً، ولست وحدي المشغوف بشعره، فكلنا لمس صدق التعبير، وصفاء التناول، ودفء الوطنية في هذا الشعر الذي كرسه للوطن».</p><p class='article-text'>وأضاف: «قدم لنا في ديوانه (مزار الحلم) كلمة من نوع خاص، وهو شعر يزهو به، ويفاخر من يعرف مقدار الكلمة المتميزة المثقفة الأصلية المعاصرة والفكرة المنيرة الهادية المبشرة، قدم هذا بالكلمة العربية في صورتها النقية والفصحى، فكانت مجاله الذي يُرضى عنه كل الرضى».</p><p class='article-text'>والأديب الشطي هو القائل عنه أيضاً: «لقد عاش شاعرنا عبدالله العتيبي وهو يغني للكويت، ومات هو يحلم بها، إنه قيثارة الوطن بأشعاره الوطنية التي سوف تبقى خالدة خلود الكلمة الشعرية الوطنية، التي كانت نبراساً لنا في المحن، وسوف يبقى صداها في نفوسنا أبد الدهر».</p><p class='article-text'>وقال عنه الفنان التشكيلي بدر القطامي، ما مفاده أنه تعرف على العتيبي وهو طفل في فريج عليوه، درس معه في كتاب الملا صالح العدساني، وكان من الأوائل في حفظ القرآن الكريم، ثم عايشه خلال دراستهما في مصر في الستينات.</p><p class='article-text'>فوجده «لطيف المعشر، كريم اليد، محباً للفنون بأشكالها، معطاء القلب، وكنت إذا رسمت عملاً أستشيره لكي أستفيد من رأيه في هذا العمل، وكان رحمه الله، يزودني بالآراء والتوجيهات الصائبة».</p><p class='article-text'>وكتب عنه الدكتور محمد سيف الإسلام بوفلاقة في «الرأي» الأردنية (31/7/2015) فقال: «كان العتيبي عاشقاً لمجتمعه الذي التقت في نسيجه الثقافي مؤثرات البحر ومؤثرات الصحراء، بما يتجسد في هذين العالمين المتناقضين - والمتفاعلين في آن- من مميزات الرحابة المكانية كفضاء يتسع للخيال والإبداع.</p><p class='article-text'>فكانت الصحراء فضاءً ملهماً لفنون ساكنيها وبعض أنماط تفكيرهم وحياتهم، ومصدر هواجسهم وتحدياتهم وفروسيتهم، كما كان البحر ميداناً لبحثهم الدائم وتأملهم وسفرهم وأناشيدهم وأغانيهم بقدر ما كان مصدراً مهماً لرزقهم اليومي وجسراً لتواصلهم الثقافي مع العالم.</p><p class='article-text'>وكان العتيبي قد خبر الكثير من جوانب هذه الثقافة التاريخية، فتغنى بها ونظم لها درر القول، فلم ينقطع عنده حبل الشعر المجدول بقلمه المبدع وذاكرته العريضة ونفسه المفكرة، بل تجلى في صورة أغانٍ وقصائد طويلة ذات إيقاعات وموسيقى، حولتها حناجر المغنين وأوتار الملحنين إلى أناشيد تمجد الوطن، وقصص بطولة وحب للحياة».</p><p class='article-text'>ولد الشاعر والأديب والأكاديمي الدكتور عبدالله محمد العتيبي بمدينة الكويت في عام 1942، ابناً لأسرة كريمة يعود نسبها إلى النفعة من عتيبة من ذرية هجاج العتيبي الذين وفدوا إلى الكويت من نجد في أوائل القرن العشرين وسكنوا المرقاب، طبقاً لما ورد في «منتدى تاريخ الكويت».</p><p class='article-text'>بدأ العتيبي تعليمه في الكتاتيب على يد الملا محمد صالح العدساني في حي القبلة بجانب سوق الحدادة، فتعلم القراءة والكتابة وختم القرآن، ثم أكمل دراسته في المدارس النظامية حتى المرحلة الثانوية التي درسها بالمعهد الديني.</p><p class='article-text'>سافر بعد ذلك إلى مصر لإكمال تعليمه الجامعي فالتحق بكلية دار العلوم التي منحته في عام 1970 ليسانس اللغة العربية وآدابها، ثم استكمل دراسته العليا بنفس الكلية لنيل درجة الماجستير فنالها في عام 1973 عن أطروحة بعنوان «شعر السلم في العصر الجاهلي».</p><p class='article-text'>بقي العتيبي في القاهرة دارساً حتى سنة 1977، وهي السنة التي نال فيها درجة الدكتوراه بامتياز من كلية دار العلوم عن أطروحة بعنوان «الحرب والسلم في الشعر العربي من صدر الإسلام إلى نهاية العصر الأموي».</p><p class='article-text'>بدأ مسيرته المهنية بالعمل في التدريس للمرحلة الثانوية، لكنه انتقل للسلك الأكاديمي بجامعة الكويت بعد عودته من رحلته الطويلة في مصر، حيث عمل أستاذاً مساعداً في قسم اللغة العربية وآدابها، وترأس قسم اللغة العربية، ثم أصبح عميداً مساعداً فعميداً لكلية الآداب بجامعة الكويت.</p><p class='article-text'>لم تمنعه انشغالاته الأكاديمية من العطاء والمساهمة في مجالات أخرى، فقد ساهم بشكل فعال في تأسيس مركز التراث الشعبي لدول مجلس التعاون الخليجي بالدوحة سنة 1982، كما شارك كعضو فعال في أعمال اللجنة العليا للمعاهد الفنية بدولة الكويت، وأعمال مجلس إدارة المعهد العالي للفنون الموسيقية، وأعمال المجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب.</p><p class='article-text'>أما لجهة مساهماته الشعرية، فهي لم تقتصر على كتابة الأغاني الوطنية للمناسبات والأعياد الرسمية للدولة، وإنما كتب أيضاً القصيدة العاطفية، وإنْ كان مقلاً في هذا المجال. فهو مثلاً كاتب كلمات أغنية «حالي حال»، وهي أغنية رومانسية لحنها الموسيقار غنام الديكان، وأعادت الفنان شادي الخليج إلى الأضواء من بعد طول احتجاب وانقطاع، وهناك أغنية عاطفية أخرى أقدم بكثير كتبها العتيبي وغناها شادي الخليج في الستينات (حينما كان الأخير يدرس الموسيقى في مصر) من ألحان أحمد باقر، وهي أغنية «لا يا قلبي».</p><p class='article-text'>وأما لجهة المناصب التي تولاها، عدا مناصبه الأكاديمية التي ذكرناها آنفا، فقد تولى رئاسة مجلس إدارة «المجلة العربية للدراسات الإنسانية» الصادرة عن جامعة الكويت وكان أيضاً رئيساً لتحريرها، وتولى رئاسة تحرير مجلة «البيان» الصادرة عن رابطة الأدباء في الكويت.</p><p class='article-text'>وكان عضواً في لجنتها الاستشارية، وشغل منصب الأمين العام لرابطة الأدباء، وشغل منذ فترة ما بعد التحرير وحتى وفاته منصب نائب رئيس مجلس إدارة وكالة الأنباء الكويتية (كونا). إلى ما سبق، شارك العتيبي في الكثير من المؤتمرات والأنشطة الثقافية والأمسيات الشعرية داخل الكويت وخارجها، ومثل الكويت في العديد من المهرجانات الشعرية والأسابيع الثقافية.</p><p class='article-text'>ووسط كل هذه الأعباء والانشغالات، نجح العتيبي في إنجاز عدد من الأبحاث والدراسات في التراث والشعر الشعبي، ومنها: دراسة في فن «اللقطة» نشرتها مجلة البيان سنة 1981، دراسة نقدية بعنوان «الشعر الشعبي الكويتي وقضاياه الاجتماعية» نشرتها مجلة دراسات الخليج والجزيرة العربية، دراسة نقدية بعنوان «أثر البحر في الشعر الشعبي الكويتي» نشرتها مجلة البيان سنة 1982، دراسة بعنوان «الأدب الشعبي في الكويت»، نشرتها جامعة الدول العربية بتونس سنة 1983.</p><p class='article-text'>كما أنه أصدر ديوانين شعريين هما: «مزار الحلم» في 1989، و«طائر البشرى» في 1993. وثلاثة كتب هي: «شعر السلم في العصر الجاهلي»، و«دراسات في الشعر الشعبي الكويتي»، و«معجم الشعر الكويتي المعاصر»، إضافة إلى كتاب ألفه بالاشتراك مع الأستاذ خالد سعود الزيد بعنوان «الشاعر عبدالله سنان: دراسة ومختارات من شعره».</p><p class='article-text'>في يوم الأحد الموافق 15 يناير 1994 رحل العتيبي إلى مثواه تاركاً خلفه أربعة أبناء (ولدين وابنتين) وتاريخاً ناصعاً كتاريخ وطنه الذي سكن مهجة قلبه ونافح عنه بأصدق القصائد وأجزل المعاني.</p><p class='article-text'>وكانت وفاته في أحد مستشفيات لندن التي سافر إليها طلباً للعلاج من مرض عضال. فرثاه أهل الثقافة والفن والأدب والإعلام في الكويت اعترافاً بفضله وشهادة منهم لحبهم له ومنزلته في قلوبهم.</p><p class='article-text'>ومثلما كان طوال حياته متميزاً بالعطاء الشعري الوطني، فقد حافظ على تلك الميزة وهو على فراش المرض، بدليل أنه كتب قبل وفاته بشهر قصيدة طويلة بعنوان «قال المعنى».</p><p class='article-text'>وهو لئن أشار إلى أن «المعنى» هو مجرد مواطن كويتي يحكي سيرته الذاتية ومدى التصاقه بوطنه، إلا أن الحقيقة هي أن ذلك المواطن لم يكن سوى نفسه، التي أبت إلا أن تواصل مسيرتها الشعرية حتى الرمق الأخير.</p><p class='article-text'>ونختتم بالإشارة إلى صدور عدد من المؤلفات عن سيرة وأعمال العتيبي وأساليبه الشعرية، منها كتاب «عاشق الدار» الذي أصدره المجلس الوطني للثقافة والفنون والآداب بدولة الكويت في عام 2005 .</p><p class='article-text'>وتضمن بحثين كتبهما الدكتور حمد عبدالله الهباد والدكتور سالم عباس خذاذة، وملحق لنماذج من كتابات العتيبي الشعرية والنثرية، ومنها أيضاً كتاب «الدكتور عبدالله محمد العتيبي.. حضور متجدد» الذي أصدرته كلية الآداب بجامعة الكويت سنة 2014، من تأليف لجنة من الباحثين، واحتوى على أبحاث في نتاج العتيبي وشهادات وقصائد معبرة عن الحب والوفاء لذكراه العطرة.</p>

شخصيات تحت المجهر

عبدالله محمد العتيبي.. حاكى بصوته وشعره تاريخ وطنه

مبدعون لـ «البيان»: البرنامج حول الطموحات إلى مشروعات مؤثرة

«الوطني لمنح الثقافة».. رافعة تمكين مسارات الاقتصاد الإبداعي

<p class='article-text'><div data-empty="false">أطلق «بيت الفن» في مدينة إكسبو دبي «لقاءات السبت في بيت الفن»، وهو برنامج عائلي رائد يجمع بين الفنون والثقافة والصحة، ويهدف إلى مشاركة الأطفال وعائلاتهم في مزيج مميز من التجارب الإبداعية والتفاعلية والتعليمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد تم تصميم البرنامج، الذي ينطلق يوم السبت 11 أبريل  المقبل من الساعة 8:30 صباحاً إلى 12:00 ظهراً، بوصفه فعالية فنية دورية توفر مساحة مخصصة للعائلات من أجل التواصل عبر تجارب مشتركة تقوم على الاستكشاف والتعبير عن الذات، إضافة إلى تنمية فضول الأطفال وبناء ثقتهم ومخيلتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتضمن البرنامج أنشطة وفعاليات تناسب الأطفال من فئتين عمريتين هما: من 4 إلى 7 سنوات ومن 8 إلى 12 سنة، مع مراعاة مراحل التطور واهتمامات الأطفال ومستويات تفاعلهم المختلفة.</div></p><p class='article-text'>ومن خلال ورش العمل الموجهة والجلسات التفاعلية والتجارب العملية، يتم تشجيع المشاركين على اختبار أفكار جديدة واكتشاف أساليب مميزة للتعبير وبناء الثقة بالنفس في بيئة داعمة مليئة بدفء العائلة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويرتكز برنامج «لقاءات السبت في بيت الفن» على ثلاثة محاور رئيسية هي محور الفن، الذي يتضمن الأنشطة الفنية التي تتيح للأطفال استكشاف المواد والألوان وتقنيات الرسم والتلوين وتنمية التفكير الإبداعي والتعبير عن الذات.</div></p><p class='article-text'>ومحور الصحة، الذي يشمل نشاطات رياضية وبدنية يشارك فيها أفراد العائلة كافة في قالب من المرح والمشاركة وتعتمد على الحركة والتركيز الذهني (اليقظة الذهنية).</p><p class='article-text'>والمحور الثالث هو الموسيقى، الذي يوفر عدداً من الجلسات وورش العمل الموسيقية للأطفال لتعلم مبادئ الإيقاعات وطبيعة الأنغام والآلات الموسيقية، مع إتاحة الفرصة للمشاركة بتجارب تفاعلية تدعم الاستماع والإبداع والمتعة المشتركة.</p>

«لقاءات السبت» في مدينة إكسبو دبي.. برنامج زاخر بالفنون والثقافة والصحة

<p class='article-text'><div data-empty="false">في دبي، حيث تتحول الفكرة إلى واقع، والخيال إلى مشهد نابض بالحياة، كشف عام 2025 الستار عن موسم ثقافي استثنائي، تقاطعت فيه الرؤى، وتناثرت ثمار الإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنه حصاد عام كامل من الحكايات، التي تتلألأ في سماء دبي كنجوم تضيء مسار الثقافة، وتعلن أن 2025 لم يكن مجرد عام عابر، بل محطة فارقة تجدد التأكيد أن روح دبي خلقت لتتقدم، وتلهم.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/18/5014779.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>إطلاق «دارة آل مكتوم» لتوثيق الإرث الحضاري المادي والشفاهي  لحكام دبي</h2><h2>مكتبات دبي العامة نجحت من خلال «مدارس الحياة» في إثراء الحراك المعرفي واحتفت بـ«عام المجتمع» ومبادرة «إرث دبي»</h2><h2>حفلات فنية لنخبة من نجوم العرب والعالم وعروض مسرحية جمعت بين الكلاسيكي والمعاصر أقيمت في «دبي أوبرا» و«كوكاكولا أرينا»</h2><h2>نشاط مسرحي نابض بالحيوية حوّل المسارح والمراكز الثقافية إلى منصات للإبداع والتجريب</h2><h2>ندوة الثقافة والعلوم في دبي احتفت بالفائزين في جائزة العويس للإبداع بدورتها التاسعة والعشرين</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد خلال 2025 صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، يرافقه سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي نائب رئيس مجلس الوزراء وزير الدفاع رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، حفل إطلاق «دارة آل مكتوم»، التي يشرف عليها المكتب التنفيذي لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، وتهدف إلى توثيق الإرث الحضاري المادي والشفاهي لحكام إمارة دبي والأسرة الحاكمة، وحفظه للأجيال القادمة، وإنشاء أرشيف خاص بحكام دبي، وسيرهم الذاتية ومقتنياتهم وإسهاماتهم الأدبية والفكرية، وتوثيق دورهم التاريخي والقيادي في تحويل الإمارة إلى مركز حضاري واقتصادي عالمي حديث ومتطور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وكان من أبرز محطات 2025 مهرجان طريق الحرير الدولي للشعر الذي استضافته دبي، واحتضن نحو 50 شاعراً وفناناً، في رحلة عبر الإبداع والتلاقي الحضاري بين الشرق والغرب، واختير صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، «الشخصية الأدبية الملهمة»، للمهرجان، تكريماً لدوره في تحويل دبي إلى جسر ثقافي يربط بين الأمم.</div></p><h2>«طيران الإمارات للآداب»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي رحاب الدورة السابعة عشرة من مهرجان طيران الإمارات للآداب 2025، الذي احتفت به دبي من 29 يناير حتى 3 فبراير الماضيين، تمازجت ألوان العالم المتنوعة، حيث احتضن المهرجان العديد من الجلسات الحوارية والمناقشات العميقة ،وورش الكتابة والأمسيات الموسيقية والشعرية، من أهمها أمسية «أبيات من أعماق الصحراء»، التي اجتمع فيها شعراء من الإمارات والعالم، لتتراقص الكلمات على وقع نسيم الصحراء، و«جسور التسامح»، التي شاركت فيها عقول من شتى الأقطار، لبحث الحوار بين الثقافات والقيم الإنسانية المشتركة.</div></p><p class='article-text'>وقد أضفت الأجواء الثرية، التي تخللت فعاليات المهرجان، روحاً من الدفء والتقارب الإنساني، حيث انفتح الحضور على تجارب جديدة، تلهم الخيال، وتوسع آفاق المشاركين، كما شهدت الأيام الممتدة لحظات خالدة من الفنون والعروض، امتزج فيها عمق الفكر بجماليات الكلمات، وتجلت فيها طاقة الإبداع، التي تعبر عن حيوية المشهد الثقافي في دبي، لتبقى تلك اللحظات شاهدة على موسم ثقافي نابض بالحياة.</p><h2>«دبي أوبرا»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأطلت «دبي أوبرا» على جمهورها بأمسية افتتاح موسم 2025–2026، التي جسدت طموح الإمارة في جعل الفنون أداة تلاقٍ بين الثقافات والأجيال، وفي إطار هذا الحراك الثقافي المتجدد برزت «دبي أوبرا» بيتاً للإبداع، ومنصة تنبض بالحياة، لتعكس روح دبي العصرية المتعايشة مع أصالة الفنون، وتقدم تجربة للفن بروح إنسانية، تجمع بين الأصالة والابتكار، وتمتزج فيها نغمات الشرق والغرب، لتصبح دبي بذلك مدينة للثقافة والعطاء الإبداعي. واحتضنت «دبي أوبرا» حفلات فنية لكوكبة من النجوم العرب والعالميين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبين تفاصيل الأمسية وأجوائها الآسرة أحس الحاضرون بنبض الفنون وهو ينساب في فضاءات المكان، ليحملهم في رحلة وجدانية، تعكس قدرة دبي على صناعة مشهد ثقافي متنوع، يفتح الأبواب أمام المواهب ويحتفي بالجمال، وهكذا غدت «دبي أوبرا» مساحة تتجدد فيها اللقاءات الفنية، وتتشكل عبرها لحظات تخلد أثر الفن في الحياة، مؤكدة مكانة دبي وجهة تحتضن فيها الإبداعات، وتصاغ فيها حكايات تروى للأجيال.</div></p><h2>«كوكاكولا أرينا»</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأثبتت «كوكاكولا أرينا» أنها أكثر من مجرد صالة حفلات، إذ مثلت نبض دبي العصري، حيث يلتقي الجمهور على أنغام الفن بكل ألوانه، وفي ظلال هذا الحراك الفني باتت دبي مسرحاً عالمياً مفتوحاً يدعو الجميع إلى الاستمتاع بأنغام لا تنسى، ويمنح الزوار لحظات فريدة تنسجها الأضواء، وتكملها حيوية الجمهور، الذي يجد في كل فعالية سبباً جديداً للاحتفال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحولت الصالة متعددة الاستخدامات إلى خلية ثقافية عامرة بالحياة، وجمعت بين الموسيقى العالمية والفنون والتجارب الجماهيرية، في مشهد جسد رؤية دبي الباهرة، فمن حفلات الروك الطاغية إلى أنغام الجاز العذبة أعادت «كوكاكولا أرينا» إلى الأذهان تاريخ الروك العريق بصخب الأضواء وهتافات الجمهور، كما أثارت حماس عشاق الإيقاعات الأفريقية، ما جسد الرسالة الانفتاحية، التي تنتهجها دبي في استقبال مواهب من شتى أنحاء العالم، وبثت روحاً من الشغف الفني، الذي يلامس الحضور، ويجعل كل ليلة مختلفة عن الأخرى. </div></p><p class='article-text'>ولم يقتصر الحضور على نجوم الغناء، بل تطلب المزيج أيضاً لمحات الثقافة العالمية عبر تنوع عروض المسرح التي تجمع بين الكلاسيكية والمعاصرة، والعروض الترفيهية.</p><h2>رؤى متنوعة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">ووسط وهج لا يخفت ووتيرة لا تهدأ شهدت دبي خلال 2025 حراكاً ثقافياً، يؤكد مكانتها العالمية مركزاً للابتكار الفني والحوار الإبداعي، إذ ازدهى 2025 بسلسلة من الفعاليات، التي خاضت في عمق التجارب الإنسانية، واحتفت بتنوع الأصوات وتلاقي الثقافات، مجسدة روح دبي مدينة، تتقاطع فيها الرؤى وتتقارب الحكايات.</div></p><p class='article-text'>وقد شكل هذا الزخم مساحة رحبة أتاحت للفنانين والجمهور معاً اختبار أشكال متعددة من التعبير، كما أوجد مناخاً يشعر الزائر بأنه جزء من حراك حي يتجدد باستمرار، ويعيد قراءة الذات والمحيط.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم يغب الأدب عن المشهد؛ فقد احتضنت دبي أمسيات شعرية ولقاءات مع روائيين شباب، في مشهد يعزز حضور الكلمة بوصفها مرآة لتحولات المجتمع، أما الموسيقى فكان لها نصيب وافر عبر حفلات، مزجت التراث بالموسيقى العالمية، لتؤكد أن الإبداع لغة تتجاوز الحدود.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي إطار هذا الحراك الثقافي اتسع الفضاء الإبداعي، ليشمل مزيداً من النقاشات النقدية، التي أتاحت للجمهور فرصة الاقتراب من تجارب مبدعين صاعدين، كما شكلت منصة للتأمل في مسارات الفنون وتأثيرها المتنامي في تشكيل الوعي الجمالي. </div></p><p class='article-text'>وتعزز هذا الزخم من خلال تفاعل الحضور مع الفعاليات، التي أضفت على المشهد طابعاً من الحيوية، إذ بدا واضحاً أن الاهتمام بالثقافة لم يعد مقتصراً على المتخصصين، بل أصبح جزءاً من إيقاع الحياة اليومية، وهكذا توزعت اللحظات بين الإصغاء لنبرة شاعر يفتش عن معنى، ومتابعة لحن يستعيد الذاكرة، ليغدو المشهد برمته احتفاء بتنوع التجارب الإنسانية وعمقها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي مكتبات دبي العامة، حيث يمتزج دفء المعرفة بعبق الإبداع، نجحت «مدارس الحياة» خلال 2025 في أن تزرع بساتين من الفضول والإثراء، فقد اتخذت المبادرة من رفوف الكتب مساراً للحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنوعت أنشطة المبادرة بين فنون الخط العربي، والتصوير الفوتوغرافي والتصميم، وسرد الحكايات الشعبية، وتنمية مهارات التفكير والإبداع، كما فتحت مكتبات دبي أبوابها للمهتمين بالغذاء الصحي، والتوازن النفسي، واللغة والفنون، فضلاً عن جلسات الفنون والموسيقى والإلقاء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي مايو احتفت المبادرة بـ«عام المجتمع»، ومبادرة «إرث دبي»، من خلال فعاليات في المتاحف والمكتبات، تناولت الهوية الإماراتية، والحكايات الشعبية، والمجوهرات تراثاً ثقافياً، بجانب ورش للأطفال والكبار، تهدف إلى تعميق انتمائهم الجذري لأرضهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ورسخت دبي مكانتها محطة نابضة بالإبداع الشعري، حيث تلاقت التجارب المختلفة تحت مظلة المساحات الثقافية، التي أتاحت للجمهور اكتشاف أصوات جديدة، والتفاعل مع مضمون يلامس الذاكرة والواقع في آن، ومع هذا الزخم المتنامي بدا المشهد الثقافي أكثر اتساعاً وقدرة على احتضان الطاقات الشابة، إذ وفر فرصاً إضافية للتعبير والمشاركة، وأسهم في خلق بيئة، تشجع على البحث والاستلهام، حتى غدا حضور الفنون جزءاً أصيلاً من إيقاع المدينة وهمسها اليومي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأثبتت دبي أن الكتاب ليس مجرد صفحات مطوية، بل نبض حي في قلب مجتمع يقدر الفكر والمعرفة، فأطلقت «دبي للثقافة» العديد من معارض الكتب المستعملة، التي فتحت أبوابها أمام محبي القراءة، وكتبت فصولاً جديدة من الحراك الثقافي في الإمارة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ظل هذا الحراك المتواصل اتسع المشهد ليشمل تفاعلات أعمق بين الجمهور وصناع الكلمة، حيث تحولت اللقاءات الأدبية إلى فضاء يحتضن النقاش والحوار، ويمنح الزوار فرصة للتقارب مع التجارب الإبداعية المتنوعة، كما أسهمت هذه الفعاليات في تعزيز الحس الجمالي لدى الأجيال الجديدة، التي وجدت في تلك المحطات نافذة لاكتشاف جماليات اللغة وقوة التعبير، ما أضفى على الموسم الثقافي طابعاً من الدفء الإنساني والثراء المعرفي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال «شهر القراءة الوطني 2025» كان جمهور الثقافة على موعد مع معرض للكتب المستعملة، بالتعاون مع مركز دبي المالي العالمي، وتزامنت هذه المبادرة مع مناسبة «يوم زايد للعمل الإنساني»، فتجلت روح العطاء والمعرفة بصورة أعمق، وبرزت القيم التي تسعى دبي دائماً إلى ترسيخها في مجتمعها الثقافي المتنوع. </div></p><p class='article-text'>وخلال هذه الفعالية الرائعة تم توفير كتب عربية وإنجليزية بمئات العناوين، وبأسعار رمزية، تراوحت بين درهمين وعشرة دراهم، ما أتاح للعديد من القراء، كباراً وصغاراً، فرصة اقتناء إصدارات متنوعة، تعكس ميولهم القرائية وتطلعاتهم المعرفية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت «دبي للثقافة»، عبر هذه المعارض الخاصة بالكتب المستعملة، أن هذا التوجه لا يهدف إلى التسويق فقط، بل يتجاوز ذلك نحو ترسيخ ثقافة «الاستدامة المعرفية»، وجعل الكتاب جسراً ممتداً بين الأجيال، فالكتاب حين يعاد تدويره يمنح حياة جديدة بين أيدي باحثين وطلاب وعشاق للقصص، باختلاف أعمارهم وتعدد اهتماماتهم، وهكذا يصبح تداول الكتب ممارسة تعزز الوعي، وتدعم مشاركة المجتمع في صون المعرفة وتوسيع دوائرها، مؤكدة أن القراءة فعل مستمر لا يرتبط بزمن، بل يتجدد مع كل قارئ جديد.</div></p><h2>ذاكرة وطن</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وبرزت مزرعة الشيخ زايد في الخوانيج كونها أحد أكثر المشاهد الثقافية في دبي توهجاً، بعد أن تحولت إلى فضاء نابض، يزاوج بين إرث المكان وروح الابتكار، فقد شهدت المزرعة هذا العام إطلاق مبادرة ثقافية واسعة النطاق، استثمرت سيرة المغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، في استلهام قيم الزراعة، والكرم، وصناعة المعرفة، لتصوغ من الحقول مسرحاً حياً يروي ذاكرة وطن، ويستشرف مستقبله.</div></p><p class='article-text'>وتدفق الزوار إلى المزرعة ليجدوا أنفسهم في قلب حكاية، تتناغم فيها الفنون مع التراث، ومعارض تشكيلية تستلهم خطوطها من ظلال النخيل، وعروض سردية تستعاد فيها قصص البدايات، وورش عمل تجمع الأطفال والشباب حول مهارات الأرض.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت دبي حراكاً مسرحياً نابضاً بالحيوية، ضمن فعاليات مهرجان دبي لمسرح الشباب، حيث تحولت المسارح والمراكز الثقافية إلى منصات للإبداع والتجريب، وتضمن البرنامج عروضاً مسرحية شبابية، تعكس قضايا المجتمع وطموحات الجيل الجديد، وورش تدريب متخصصة في التمثيل، والإخراج، والكتابة المسرحية، بإشراف فنانين محترفين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال ديسمبر الجاري احتفت ندوة الثقافة والعلوم في دبي بالفائزين في جائزة العويس للإبداع بدورتها التاسعة والعشرين، حيث كرمت الشيخة الدكتورة شما بنت محمد بن خالد آل نهيان شخصية العام الثقافية، بحضور نخبة من القيادات الثقافية والمثقفين، وجاء التكريم تزامناً مع اختتام فعاليات مئوية الشاعر سلطان بن علي العويس، تأكيداً لدور الجائزة في دعم الفكر والثقافة والإبداع. </div></p>

حراك نوعي في دبي رسخ مكانتها العالمية مركزاً للثقافة والفنون وملتقى للمواهب

عام يكتب فصول الإبداع المتجدد

<p class='article-text'><div data-empty="false">تواصل دبي ترسيخ مكانتها باعتبارها إحدى أشهر وجهات العالم للاحتفال بليلة رأس السنة الجديدة، إذ تقدم عروضاً وفعاليات استثنائية تستقطب أنظار العالم كل عام. ومع بدء العد التنازلي لعام 2026، تجرى الاستعدادات لتنظيم مجموعة من الفعاليات والاحتفالات المميزة التي تلبي تطلعات السكان والزوار على حدٍ سواء. </div></p><p class='article-text'>بدءاً من الحفلات الموسيقية التي يحييها نخبة من الفنانين العرب والعالميين، ووصولاً إلى عروض الألعاب النارية التي تضيء سماء الإمارة، سيكون الجمهور على موعد مع الأجواء الاحتفالية في كل مكان في المدينة، ليخوضوا تجارب استثنائية تلائم أذواقهم، ولتواصل دبي تعزيز مكانتها كأفضل وجهة في العالم لاستقبال العام الجديد.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقدم دبي بدءاً من مساء يوم 31 ديسمبر، وحتى الساعات الأولى من عام 2026، مجموعة متنوعة من الفعاليات والأنشطة، حيث تشهد تنظيم عروض ألعاب نارية استثنائية بمناسبة الاحتفال برأس السنة الميلادية الجديدة. وتترافق هذه العروض مع خيارات طعام راقية، وعروص ترفيهية حية، وإطلالات بانورامية على معالم المميزة للمدينة. </div></p><p class='article-text'>وتتألق دبي مع حلول عام 2026 بأحد أشهر عروض الألعاب النارية في العالم، وترافقها عروض مبهرة للضوء والليزر، ولوحات فنية راقصة لنافورة دبي.</p><p class='article-text'>وتتيح الشاشات الضخمة المنتشرة في المدينة لأكبر عدد من الجمهور فرصة الاستمتاع بالعروض. كما يستضيف مجمع «دبي هيلز استيت» وخور دبي احتفالات إضافية، حيث يتيح فرصة مشاهدة تلك العروض مع توفر مناطق عرض ومرافق ومواقف مخصصة.</p><h2>موسيقى وفن</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستضيف دبي فرقة Maroon 5 العالمية الشهيرة في عالم موسيقى البوب، خلال حفل عشاء ليلة رأس السنة الفاخر في فندق أتلانتس النخلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحيي الفرقة البريطانية الشهيرة كاميلفات حفلاً مميزاً في دبي. وينضم إليها في هذه الاحتفالية الرائعة النجم أندريا أوليفا، والدي جي التركي العالمي محمود أورهان، والثنائي الفرنسي بيردز أوف مايند.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحتضن دبي عرضاً موسيقياً بقيادة السوبرانو ميخائيل توريتسكي، إضافة لتجربة عشاء فاخر من خمس أطباق شهية، وعرض مميز من الألعاب النارية لاختتام عام 2025 بأسلوبٍ أنيق ومميز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستضيف وجهة «تايم آوت ماركت دبي» احتفالية ضخمة بمناسبة ليلة رأس السنة، تشمل أشهى الأطباق التي تقدّمها 17 من أفضل المطاعم المحلية في المدينة. مع حفل ديسكو منتصف الليل الذي سيحوّل الوجهة إلى ساحةٍ تنبض بالحيوية والموسيقى الإيقاعية. وعند منتصف الليل، تبلغ الأجواء ذروتها، مع الإطلالة الخلابة على عروض الألعاب النارية المبهرة على برج خليفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقام في دبي حفلة فنية بأسلوب سوني فوديرا، للرقص على إيقاعاته المميزة من موسيقى الهاوس في فندق فايف بالم جميرا. وتكتمل التجربة مع مجموعة من الإيقاعات المميزة من إبداع النجوم داني هوارد، وكوري هول، ولوريانو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشهد دبي أمسية شاطئية رائعة مع أولى ساعات العام الجديد في «باراستي بيتش»، حيث يشارك الزوار نخبة من منسقي الأغاني العالميين استقبال العام 2026، بمن فيهم ويل سباركس وتانجيفاج.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الجمهور في دبي كذلك على موعد مع قضاء أوقات لا تُنسى في ليلة رأس السنة مع نخبةٍ من الفنانين العالميين، بمن فيهم نجمة المسرح الروسي فاليريا، والفنان إيغور كريد، صاحب العديد من الأغاني الشهيرة، وفرقة بوني إم الشهيرة بموسيقى الديسكو.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتستضيف دبي حفلاً فنياً يحييه الفنان الكويتي بدر الشعيبي وذلك في «دبي فستيفال سيتي مول»، كما يستضيف الحفل ثلاثي ديسكو مصر، الذي يشتهر بأسلوبه الذي يدمج بين موسيقى البوب العربية والموسيقى الإلكترونية، بالإضافة إلى عرض «تخيل»، والألعاب النارية المبهرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم اثنان من ألمع نجوم الغناء اللبناني، نجوى كرم ووائل كفوري، في «دبي فستيفال سيتي» باقة من أروع أغانيهما الشهيرة، في رحلة موسيقية رائعة، تجمع بين الحنين إلى الماضي والأغنيات المعاصرة بصوتين رائعين، حيث يمكن للضيوف قضاء لحظات مميزة والاحتفال بقدوم العام الجديد.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/18/5014725.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h1>48 عرضاً للألعاب النارية في 40 موقعاً</h1><p class='article-text'><div data-empty="false">تستعد إمارة دبي لاستقبال العام الجديد 2026 بسلسلة من عروض الألعاب النارية المبهرة، التي تُقام تحت الإشراف المباشر لمؤسسة تنظيم الصناعة الأمنية المعنية بتنظيم وإصدار تصاريح الفعاليات الكبرى في الإمارة بالتعاون مع الجهات المعنية المختصة بكل نوع من الفعاليات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المخطط أن تتلألأ سماء دبي لهذا العام بأكثر من 48 عرضاً للألعاب النارية موزعة على 40 موقعاً، بما يتيح لسكان وزوار الإمارة من أفراد وعائلات فرصة الاستمتاع بالأجواء الاحتفالية في عدد كبير من المعالم والوجهات السياحية والترفيهية. </div></p><p class='article-text'>وتشمل المواقع المستضيفة لعروض الألعاب النارية مجموعة واسعة من أبرز معالم دبي، بزيادة وتنوع عن العام الماضي وهي: برج خليفة، برج العرب، برواز دبي، مدينة إكسبو دبي، القرية العالمية، فندق جميرا بيتش – مجموعة جميرا، بلوواترز (ذا بيتش – جي بي آر)، السيف، دبي فستيفال سيتي، دبي باركس آند ريزورتس، حتا، دبي كريك هاربور، شاطئ جي 1 – لامير، منتجع باب الشمس الصحراوي، مدينة جميرا، مرسى العرب، واحة المرموم، نادي المرابع العربية للجولف، تاون سكوير – نشاما، توب غولف دبي، منتجع وسبا لو رويال ميريديان بيتش، أتلانتس النخلة، منتجع سوفيتل دبي النخلة، فندق بارك حياة دبي، فندق ون آند أونلي رويال ميراج، منتجع ون آند أونلي النخلة، منتجع فورسيزونز – جميرا بيتش، فندق فورسيزونز – مطعم ناموس، وغيرها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال خليفة إبراهيم السليس، الرئيس التنفيذي لمؤسسة تنظيم الصناعة الأمنية: «يأتي دور المؤسسة في تصريح وتنظيم عروض الألعاب النارية والإشراف عليها خلال احتفالات رأس السنة الميلادية 2026 ضمن نهج استباقي نعتمده بدءًا من إصدار تصاريح الألعاب النارية، وصولًا إلى الإشراف الميداني الكامل على العروض لضمان جاهزية المواقع، ومتابعة التزام الشركات بالكميات المعتمدة، وسلامة مراحل التنفيذ».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن تعاون الجهات الأمنية والشركاء في هذا الحدث الكبير جزء لا يتجزأ من نجاح دبي كونها أيقونة للاحتفالات الفريدة والمبهرة والآمنة في الوقت ذاته. </div></p><p class='article-text'>وأكدت مؤسسة تنظيم الصناعة الأمنية أهمية التزام الجمهور بالتعليمات والإرشادات كافة المقدمة من قبل فرق الأمن والمنظمين لضمان سير العروض بشكل آمن، حرصاً على توفير تجربة احتفالية آمنة للجميع، ومنها: عدم دخول المناطق المحظورة، ومنع الدخول أو الاقتراب من المناطق المحظورة أو مناطق إطلاق الألعاب النارية أو أي أدوات أو مواد قابلة للاشتعال، والحفاظ على مسافات الأمان المحددة، والالتزام بالمسافات المقررة من قبل الجهات الأمنية لضمان سلامة الأشخاص وعدم تعرض الأشخاص لأي خطر.</p>

تحتضن حفلات فنية وتجارب ترفيهية استثنائية

دبي تستعد لإبهار العالم احتفاءً بـ 2026

<p class='article-text'>احتفى برنامج «ليالي الشعر: الكلمة المغناة»، أحد أهم فعاليات مهرجان العين للكتاب، الذي ينظمه مركز أبوظبي للغة العربية، بعدد من أهم الشعراء، الذين تغنوا بسحر طبيعة المدينة الجميلة وواحاتها الغناء، عبر جلسة احتضنها، أمس، قصر المويجعي وحملت عنوان «من نبض المجتمع إلى نبض القصيد: العين بلسان شعرائها».<br>وشارك في الجلسة، التي أدارها صانع المحتوى التراثي عبدالله سعيد الكعبي، كل من الشعراء: أحمد سالم الشامسي، وعلي الكندي المرر، وسيف بن كميدش، تحدثوا خلالها عن جذور الشعر الشعبي في مدينة العين وملامحه، والعوامل التي أسهمت في تميز أسلوب شعرائها وحضورهم في المشهد المحلي، من خلال كبار شعرائها، أمثال: محمد بن راشد الشامسي، وسالم الكاس، ومحمد بن سلطان الدرمكي، وعتيق بن روضة، وعبيد بن معضد، وسعيد بن هلال الظاهري، وموزة بن جمعة المهيري، وعوشة بنت خليفة السويدي وغيرهم ممن أسهموا في حفظ الشعر والتراث الشعبي، ونقله إلى الأجيال.<br>وقدم الشاعر الشامسي، أحد مؤسسي مجلس شعراء العين، لمحة عن المكانة الكبيرة التي حظي بها الشعراء في بدايات قيام الاتحاد، مستذكراً الدعم الذي تلقوه من الأب المؤسس الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، وما لعبته المجالس الشعرية من دور محوري في تطوير الحركة الشعرية. واستعرض الباحث والشاعر علي الكندي المرر ملامح بدايات المشهد الشعري في العين، مشيراً إلى أن الشعر فيها إرث متوارث، وأن جذوره أعمق مما هو موثق. <br>من جهته، تحدث الشاعر سيف بن كميدش عن الإرث الشعري في أسرته، مؤكداً أن والده رسخ لديه رؤية تعتبر الشعر رسالة للمجتمع، قائمة على النضج والاتزان والابتعاد عن الهجاء، وهي وصايا شكلت أعمدة تجربته الشعرية.<br>وقدم الشعراء المشاركون معلومات ثرية عن ملامح الشعر في العين، وألقوا على مسامع الحضور أبياتاً منتقاة من أجمل أشعارهم في حب الوطن والغزل، في حين أهدى الشاعر أحمد الشامسي وعبد الله الكعبي قصائد جديدة للوطن بمناسبة عيد الاتحاد. <br>كما شهد قصر المويجعي جلسة تراثية أخرى استعرضت كتاب «قصائد من التراث» للشاعر والباحث التراثي علي الكندي المرر، الذي أوضح أن إصداره الجديد يضم ثلاث قصائد شهيرة من التراث الإماراتي الأصيل توثق تاريخ المنطقة. وأشار المرر، خلال الجلسة التي أدارها عبدالله سعيد الكتبي، إلى أنه على الرغم من كثرة إنجازاته في التراث والشعر الشعبي، ما يزال يشعر بأنه لم يوفِ التراث والتاريخ الإماراتي حقه في الحفظ.<br>ويتضمن الكتاب قصيدة «يا الله يا عالم سراير خاطري» للشاعر سعيد بن عتيق الهاملي، وهي مكونة من 63 بيتاً، وتكمن أهميتها في اعتمادها اللهجة المحلية القديمة، وتوثيقها تاريخ الشيخ حمدان بن زايد الأول ودلالاتها على شجاعة أهل البلاد.<br>أما القصيدة الثانية «الحادث»؛ فهي لوالده الشاعر أحمد بن علي الكندي، وقد وثقت تفاصيل حادث سير في قصيدة شكلت منعطفاً مهماً في إنتاجه الشعري. وتختتم المجموعة بقصيدة للشاعر علي بن محمد القصيلي من ليوا، تعكس حياة أهل الظفرة ورحلات الغوص وصيد اللؤلؤ، وقد اختارها المرر لصلته القريبة بالشاعر وتعلمه منه تاريخ المنطقة وشعرها الشعبي.<br>أنغام العالم <br>ومن جهة أخرى، وضمن فعاليات المهرجان، تنتشر الإيقاعات الموسيقية العذبة، في استاد هزاع بن زايد - العين سكوير، على يد فرق عالمية متجولة، مصطحبة الزوار في تجربة ثقافية وترفيهية متكاملة. وتقدم الفرق المشاركة في المهرجان عروضاً موسيقية متنوعة، تشمل إيقاعات عالمية من معزوفات كلاسيكية وفلكلورية، ما يتيح للأطفال التعرف على أنماط موسيقية مختلفة من حول العالم، ولا يقتصر دور هذه الفرق على الأداء الموسيقي فقط، بل تتضمن عروضها مسابقات وألعاباً تعليمية، تشجع الأطفال على التفاعل والمشاركة، وتساعدهم على توسيع مداركهم، وتنمية مهاراتهم الإبداعية والاجتماعية. وفي أرجاء المهرجان يمكن رؤية الأطفال وهم يشاركون بحماسة في أداء الإيقاعات على آلات موسيقية، ويجربون العزف الجماعي، والتفاعل مع الموسيقيين، بالإضافة إلى ورش صغيرة، تعزز الحس الفني لديهم وتعلمهم أساسيات الموسيقا بطريقة شائقة، كما توفر هذه الأنشطة للأطفال فرصة للتعبير عن أنفسهم بحرية والتواصل مع أقرانهم، ما يعزز مهاراتهم الاجتماعية، ويزيد حبهم للثقافة والفنون. وتتنقل الفرق الموسيقية فتملأ الساحات بأصوات الألحان والضحكات، وتخلق لحظات تجمع الأطفال وأسرهم في تجربة حية لا تقتصر على الاستمتاع بالموسيقى فحسب، بل تشمل التعلم واللعب والتفاعل الثقافي. ومع كل جولة يصبح الأطفال جزءاً من أجواء المهرجان. وتتيح هذه الفرق المتجولة للأطفال فرصة التعرف على ثقافات متعددة من خلال الموسيقى والفنون، ما يوسع مداركهم، ويغرس فيهم تقدير الفنون منذ الصغر، كما تشجعهم الأنشطة التفاعلية على التفكير النقدي والإبداع، وتساعدهم على اكتشاف مواهبهم الفنية بطريقة غير تقليدية، ما يجعل زيارتهم للمهرجان تجربة لا تُنسى.<br>«قصائد من التراث» توثق تاريخ المنطقة وتبرز مكانة الشعر في المجتمع</p>

احتفى بهم «ليالي الشعر: الكلمة المغناة» ضمن مهرجان العين للكتاب

«العين بلسان شعرائها»: إطلالة على ملامح الشعر الشعبي وعوامل تميزه

<p class='article-text'><div data-empty="false">برعاية سمو الشيخ هزاع بن زايد آل نهيان، ممثل حاكم أبوظبي في منطقة العين، اختتمت دائرة الثقافة والسياحة–أبوظبي فعاليات النسخة الحادية عشرة من مهرجان الحرف والصناعات التقليدية في سوق القطارة بمدينة العين. </div></p><p class='article-text'>وجاء تنظيم المهرجان تحت شعار «رحلة عبر الحرف التقليدية المجتمعية» تماشياً مع مبادرات عام المجتمع في دولة الإمارات العربية المتحدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أقيمت فعاليات المهرجان السنوي خلال الفترة من 1 إلى 20 نوفمبر 2025. وقد اكتشف جمهور الزوار من مختلف الأعمار التقاليد التراثية النابضة بالحياة عبر تجارب غنية وحوارات هادفة وأنشطة يقودها العديد من الحرفيين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقدمت النسخة الحادية عشرة مجموعة من التجارب الجديدة ذات العوائد الإيجابية، عبر أربعة أجنحة رئيسية هي: جناح القهوة الإماراتية، وجناح النسيج والسعفيات، وجناح الأزياء التقليدية، وجناح الحدادة والصناعات الجلدية. </div></p><p class='article-text'>وشهد الزوار عروضاً حية وتجارب حسية وورش عمل شارك فيها الزوار والطلاب، إضافة إلى الألعاب الشعبية، والعروض الفنية، والأنشطة العائلية، وعروض طلبة المدارس، إلى جانب 78 سوقاً، و25 منصة للمأكولات الشعبية، وغير ذلك من الفعاليات التي احتفت بالتراث الإماراتي والحرف التقليدية.</p><p class='article-text'>وشهد برنامج السويعية الذي استضافه مركز القطارة للفنون تقديم عروض وفعاليات متنوعة حول طرق إعداد المأكولات الإماراتية الأصيلة. كما استمتع الزوار بالعروض الموسيقية التقليدية في سوق القطارة، التي استخدمت آلات العود والقانون وعزفت أفضل الإيقاعات الإماراتية، بالإضافة إلى عروض العيالة والتغرودة والرزفة والونه وأصوات إماراتية.</p><h2>تنوع</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">كما استكشف الزوار مساري واحة الجيمي وواحة القطارة، حيث امتدت التجربة التراثية داخل الموقع المدرج على قائمة التراث العالمي لليونسكو. وعلى طول المسارين، تعرف الزوار إلى الأعمال الفنية المعروضة ضمن معرض منار أبوظبي بنسخته الجديدة تحت عنوان «دليلك نجم سهيل» أو The Light Compass.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد المهرجان أيضاً عدداً من البرامج التي احتفت باختيار مدينة العين عاصمة السياحة الخليجية لعام 2025، عبر تسليط الضوء على تراثها المتنوع وبيئتها الطبيعية الفريدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويأتي مهرجان الحرف والصناعات التقليدية تجسيداً لالتزام دائرة الثقافة والسياحة–أبوظبي بحماية وصون التراث الثقافي في إمارة أبوظبي والترويج لمقوماتها الثقافية، ودعم منظومة ثقافية مستدامة. ويسهم المهرجان السنوي في تمكين الحرفيين، حيث يعمل عن قرب مع الأسر المنتجة العالمة في قطاع الحرف التقليدية، ويوفر لها فرص تطوير مهني وتوسيع نطاق منتجاتهم لتلبية احتياجات المستهلك المعاصر.</div></p>

مهرجان الحرف والصناعات التقليدية يختتم فعاليات دورته الـ 11

جدول فعاليات دبي يكشف عن باقة مميزة من الفعاليات خلال شهر نوفمبر 2025

<p class='article-text'><div data-empty="false">على الرغم من تركيز منصة سبوتيفاي العملاقة على قوائم التشغيل المناسبة لمختلف الأذواق، إلا أنها لم تتمكن حتى الآن من منافسة مهارات منسقي الموسيقى المحترفين "دي جيه" . لكن يبدو أن هذا الأمر على وشك التغيير مع إطلاق مجموعة جديدة من الخصائص المتاحة لمشتركي الخدمة المميزة مدفوعة الأجر على المنصة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ففي وقت سابق من الشهر الحالي، أعلنت أكبر منصة لبث الموسيقى عبر الإنترنت في العالم، عن إضافة ميزة جديدة تمكن المستخدمين من مزج الأغاني بسلاسة، تمامًا كما يفعل الدي جيه المحترفون في الحفلات الموسيقية. والآن، تتيح سبوتيفاي أيضًا برامج الدي جيه الشهيرة مثل ريكورد بوكس وديجاي سيراتو بث الموسيقى مباشرة من مكتبة المستخدم، في إطار شراكة جديدة بين المنصة وهذه التطبيقات، وهي متاحة لجميع مشتركي الخدمة المميزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت سبوتيفاي "يمكنك بسهولة مزج الأغاني من سبوتيفاي" باستخدام برنامج دي.جيه مدعوم، مع تنظيم مجموعاتك الموسيقية لخلق زخم أو إحداث تغييرات في المزاج بين الأغنيات".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمكن أن يكون لهذا المزج بين سبوتيفاي وتطبيقات الدي جيه، الذي يأتي عقب خطوة مماثلة من خدمة آبل ميوزيك المنافسة، آثار هائلة على منسقي الأغاني، الذين عجزوا منذ فترة طويلة عن ربط مكتبة موسيقية على منصة بث مباشر ببرامج دي جيه الرئيسية للعروض الحية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">على الرغم من توفر إمكانية مطابقة الإيقاعات والتلاشي المتداخل والمؤثرات في خاصية المزج المدمجة الجديدة في سبوتيفاي إلا أن العديد من منسقي الأغاني سيظلون يفضلون تنوع البرامج المتخصصة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أضافت منصة سبوتيفاي خاصية أخرى، وهي الصوت عالي الجودة بدون فقدان للنغمات. وبعد سنوات من الشائعات، أعلنت الشركة في بداية الشهر الحالي عن إطلاق هذه الخاصية التي طال انتظارها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يمكن لمشتركي سبوتيفاي الآن الاستماع إلى الموسيقى بجودة صوت تصل إلى 24 بت/44.1 كيلوهرتز لجميع الأغاني. لكن للحصول على أفضل تجربة صوتية، يُنصح بعدم استخدام تقنية البلوتوث، واستخدام مكبرات الصوت أو سماعات الرأس السلكية بدلا منها، لأن الصوت عبر البلوتوث يكون مضغوطاً.</div></p>

سبوتيفاي تضيف خصائص جديدة لمنافسة الدي جيه المحترفين

<p class='article-text'><br>كشفت دراسة جديدة اجرتها الجمعية الأوروبية لأمراض القلب (ESC) أن ضغط الدم يتزامن مع تراكيب العبارات الموسيقية المتوقعة. كان ضغط الدم أكثر تأثرًا بارتفاع الصوت منه بالإيقاع، وكان أكثر تأثرًا بتراكيب العبارات الموسيقية المتوقعة   <br></p><p class='article-text'><b>تطوير علاجات القلب </b><br>ويقول الباحثون إن نتائج البحث يمكن أن تساعد في تطوير علاجات القلب والأوعية الدموية القائمة على الموسيقى المخصصة لأولئك الذين يعانون من ارتفاع ضغط الدم في المستقبل. <br>يُعدِّل الموسيقيون إيقاع الموسيقى وشدتها بطرق مفهومة لتحديد العبارات وحدودها، مما يُسهم في تشكيل الأنماط التي نسمعها. بعض أنواع الموسيقى تتميز ببنية عبارات أكثر وضوحًا، مما يزيد من متعة المستمعين. <br></p><p class='article-text'><b>احساس مرهف </b><br>البروفيسورة إيلين تشيو عازفة بيانو، وهي أيضًا أستاذة هندسة في كلية كينجز كوليدج لندن بالمملكة المتحدة. أوضحت قائلةً: "كما هو الحال في اللغة، للموسيقى أنماط وعبارات تُشكّل هياكل تعبيرية، وهذا غالبًا ما يُلامس وترًا حساسًا لدى المستمعين. يُشير هذا البحث إلى أن هياكل العبارات الموسيقية الأكثر قابلية للتنبؤ لها تأثير أكبر في تنظيم الجهاز القلبي الوعائي."  <br>تُكمل هذه الدراسة بحثنا السابق الذي أظهر أن التنفس ومعدل ضربات القلب يتأثران أيضًا ببنية الطور، كما تابعت. ولوحظ تزامن أقوى للعبارات المتوقعة، وهي أكثر انتظامًا، ومدتها مماثلة للتنفس البطيء، وفي المقاطع الأطول، تحتوي على عدد أكبر من العبارات.<br><b>9 مقطوعات موسيقية</b><br>خضع 92 مشاركًا لمراقبة ضغط دمهم باستمرار أثناء استماعهم لتسعة مقطوعات موسيقية من أصل 30 مقطوعة موسيقية على البيانو. مكّنت خوارزمية بايزية، من تطوير فريق تشيو أيضًا، حاسوبًا من اكتشاف حدود قوس العبارات الموسيقية تلقائيًا، وتحديد إيقاعها وشدتها. يُشير العازفون إلى العبارات بتغيرات تشبه القوس في السمات الموسيقية التعبيرية، مما يُحفز استجابات المستمعين. شارك في الدراسة 60 امرأة و32 رجلًا، بمتوسط أعمار 42 عامًا. <br></p><p class='article-text'><b>موسيقى أسطورية</b><br>كانت المقطوعات الموسيقية الثلاثون المستخدمة في البحث تسجيلات أصلية لعروض موسيقية أسطورية لعازفي بيانو محترفين، وقد عدّل الباحثون تعبيرها بطرق منهجية لمراقبة تأثيرها على متغيرات القلب والأوعية الدموية. شُغّلت الموسيقى للمشاركين على بيانو مُعاد إنتاجه لضمان الاتساق، وللوصول إلى أقرب ما يمكن إلى الأداء الحي في بيئة تجريبية مُحكمة. <br>في 25 من أصل 30 مقطوعة موسيقية، ارتبط ضغط الدم بارتفاع الصوت أكثر من الإيقاع. وقد أتاحت زيادة القدرة على التنبؤ بتركيبات العبارات الموسيقية للمستمع توقع تغيراتها، ووُجد أنها تؤدي إلى تزامن أفضل بين ضغط الدم والموسيقى، مما قد يعزز قدرة الجسم على تنظيم ضغط الدم.<br></p><p class='article-text'><b>موسيقى البيانو الكلاسيكية</b><br>استخدمت الدراسة موسيقى البيانو الكلاسيكية لإمكانية تنويعها ومحاكاة تجربة "حية" في بيئة بحثية. ومع ذلك، يُجادل الباحثون بأن الأساليب والاستراتيجيات المستخدمة قابلة للتطبيق على أي نوع موسيقى ذي دلالة لفظية. <br>لتنسيق أفعالنا بهذه الطريقة، علينا أن نكون قادرين على توقع بدايات ونهايات دورات الإيقاع. هذا التوقع هو ما يؤثر على الأرجح على دوراتنا القلبية التنفسية. من المريح التناغم مع البنى الموسيقية - فقد وجدت الأبحاث أن الموسيقى تستخدم نظام المكافأة نفسه الذي يستخدمه الطعام والجنس والمخدرات،" تابعت.  <br>قام الباحثون بقياس "التزامن"، وهو تزامن الإيقاعات الفسيولوجية مع المحفزات الخارجية. ويمكن قياس ذلك باستخدام مقياس مسافة حركة الأرض (EMD) لتحديد مدى التشابه بين الموسيقى والفسيولوجيا. وقد أُدمجت موجة ضغط دم المشارك في إيقاع الموسيقى.  <br></p><p class='article-text'><b>فسيولوجيا الفرد </b><br>تم خلط قياسات ضغط الدم لكل مقطع موسيقي مع استجاباتها لمقطوعات موسيقية أخرى لفهم دلالتها الإحصائية. ساعد هذا في تحديد ما إذا كانت استجابة ضغط الدم تتأثر بالموسيقى التي استمعوا إليها، أم أنها مجرد تغير عشوائي في فسيولوجيا الفرد. <br>يُثير هذا البحث احتمالًا مثيرًا للاهتمام يتمثل في إمكانية تصميم علاجات موسيقية لتحفيز استجابات بيولوجية محددة في المستقبل. ويمكن تصميم هذه العلاجات خصيصًا لكل فرد، مما يُقرّبنا من الموسيقى كطب دقيق. وعلى المدى البعيد، قد نتمكن يومًا ما من استخدام الموسيقى للوقاية من أمراض القلب أو إبطاء تطورها أو إيقافه أو عكس مساره. واختتم البروفيسور تشيو حديثه.</p>

موسيقى أسطورية تنظم ضغط الدم

<p class='article-text'>على مدى أكثر من ربع قرن، تشهدت مدينة الصويرة المغربية في شهر يونيو حدثاً فنياً استثنائياً، وهو مهرجان «كناوة»، وموسيقى العالم، الذي ظهرت نسخته الأولى في عام 1998، وبات اليوم بمثابة منصة عالمية، تجمع بين التراث الموسيقي الأفريقي العريق، والأنماط الموسيقية المعاصرة.<br>تعود أصول موسيقى «كناوة» إلى قرون مضت، وتُعتبر من أقدم أشكال الموسيقى الأفريقية التي نشأت في منطقة سوس بالمغرب، وتُعرف أيضاً باسم «الطرب الكناوي». كانت موسيقى ذات إيقاعات قوية وطقوس روحية، تُعبر عن روح المقاومة والهوية، وتُستخدم في الاحتفالات الدينية وطقوس الشفاء والأعياد. يُعتقد أن أصولها تعود إلى التداخل الثقافي بين الأفارقة والأمازيغ والعرب، ما أضفى عليها طابعاً فريداً من التنوع والثراء.<br>تمارس طقوس الموسيقى الكناوية ليلاً. لهذا تسمى «الليلة»، وتمارس سواء في بيت خاص أو في الزاوية، ويجب أن تقام ليلاً. ويكون الهدف من، طقوس كناوة الليلية، التفريج عن النفوس، وطرد الأرواح التي تهيمن عليها. وبذلك، فهم يمارسون طقوساً أفريقية قديمة، تجعل من الموسيقي أو العازف وسيطاً بين العالم الواقعي وعالم الأرواح.<br>بفضل حالة اللاشعور الباطني، تصبح الليلة، على حد سواء، طقوساً للخلاص وأداة علاجية. وتتكون الفرقة الموسيقية من «المعلم» الكناوي والموسيقيين الراقصين، والمقدمة، وهي حارسة الزاوية المقدسة. فمنذ عقود، تم إدراج العديد من الأساليب الموسيقية والإيقاعات الكناوية، سواء في المغرب أو في الجزائر وتونس وليبيا، أو على الصعيد العالمي. ويتمظهر هذا التأثير في أنواع عديدة من الموسيقى، مثل الراب المغربي، والموسيقى الأمازيغية العربية، وتجلى ذلك بوضوح في تجربة مجموعة «ناس الغيوان» الفريدة والثرية. كما تجلت في تجارب عالمية، توظف الموسيقى كناوة والجاز، أو كناوة والريغي، وكناوة والبلوز. ونذكر، على سبيل المثال لا الحصر، تجربة كارلوس سانتانا، وبيتر غابرييل، وليد زيبلين، وروبرت بلانت، وراندي ويستون، والبينك فلويد، وكات ستيفنز، وجيمي هندريكس، وهنري سلفادور، وسافو، وريتا ميتسوكو والقائمة طويلة.<br>ورغم انتشار موسيقى «كناوة» عبر أرجاء العالم، وعزفها من طرف فرق في أوروبا وأمريكا واليابان، إلا أنها لم تسجل موسيقياً إلا في عام 1975، مع إصدار أول تسجيل صوتي لموسيقى كناوة على شريط كاسيت. تطورت موسيقى كناوة، وأصبحت عنواناً للفخر الوطني، حيث لعبت دوراً كبيراً في مقاومة الاستعمار، والحفاظ على التراث. كانت أدواتها الأساسية تتضمن الطبول الكبيرة، والدف، والأدوات الإيقاعية التقليدية، وأصوات المغنين التي تردد الأمداح والأغاني الروحية، في أداء يثير التأمل، ويعبّر عن عمق الروحانية الأفريقية.<br>تميزت موسيقى «كناوة» بإيقاعاتها المعقدة، التي تتداخل فيها أنماط إيقاعية متعددة، وتكرار الألحان بطريقة تبعث على التأمل، ما أطلق عليه اسم «الطقوس الكناوية». كانت تلك الإيقاعات وسيلة للتواصل مع العالم الروحي، وتوليد حالة من الانسجام الداخلي، وهو ما جعلها جزءاً لا يتجزأ من الطقوس الدينية والاحتفالات الجماعية، حيث يرقص المشاركون، ويؤدون أداءً جماعياً، ينقلهم إلى حالات من الارتقاء الروحي.<br>على مدى السنوات، استقطب مهرجان «كناوة» أسماء وفرقاً لامعة من جميع أنحاء العالم. من بين الأسماء التي لعبت دوراً محورياً في إحياء هذا التراث وتطويره، يأتي الشيخ أحمد التيزني، الذي يُعتبر أحد رواد الموسيقى الكناوية، وعبد الله الداودي، الذي ساهم في تحديث وترويج الفن على المستويين المحلي والدولي. كما برزت فرق مثل «الطرب الكناوي» و«فرقة كناوة وملاحف»، التي أبدعت عروضاً تجمع بين الأصالة والتجديد، وحققت نجاحاً كبيراً.<br>أما على الصعيد العالمي، فقد شارك في المهرجان فنانون مرموقون، مثل بات ميثيني، أحد رموز موسيقى الجاز الأفريقي، وماركوس ميلر، الذي أدخل عناصر من الموسيقى الأفريقية إلى موسيقى الجاز والفانك، وماسييو باركر، الذي أضاء المشهد الموسيقي بأداءات مميزة، وأسهم في تعزيز حضور كناوة على الساحة العالمية. كما شهدت الدورات مشاركة فرق وفنانين من أوروبا، أمريكا، وأفريقيا، حيث أُقيمت شراكات فنية، أضافت لمسة جديدة على التراث، وأدت إلى تطوير موسيقى كناوة بشكل مستمر.<br>حتى عام 2025، سجل المهرجان مشاركة أكثر من 1500 فنان وفرق من مختلف القارات، واستقطب ملايين الزوار من جميع أنحاء العالم. كانت كل دورة فرصة لاستعراض تنوع الموسيقى الكناوية، وإظهار تطورها، وتأكيد مكانتها كتراث حي ومتجدد. شهدت تلك السنوات العديد من العروض الحية، والورشات التدريبية، والفعاليات الثقافية، التي عززت التبادل الفني والثقافي، ومنصة فريدة تعبّر عن عمق التاريخ، وتواصل الروحانية، وتؤكد على قوة الموسيقى في توحيد الشعوب، وتوجيه رسالة ترابط وتسامح عبر الأجيال، ليبقى رمزاً حياً للهوية الثقافية، ومصدر إلهام لكل محبي التراث والموسيقى حول العالم.</p>

«الكناوة» طقس موسيقي إيقاعه أفريقي وهوية أمازيغية

<p class='article-text'>متجاوزة حدود الزمان والمكان، تتداخل الموسيقى الشعبية وألحانها الشعرية مع إيقاع قيم الهوية والتقاليد؛ فهي ليست مجرد أصوات تُعزف، بل لغة ثقافية عالمية التأثير في مخزون الفخر والانتماء، عبر تاريخ حضاري وتكوينات اجتماعية إنسانية، يطغى عليها الحضور والتوثيق لنمطها المعرفي الأصيل والشغوف بالإرث والأجداد.</p><p class='article-text'>عن أهم الخصائص، التي تميز الموسيقى الشعبية الإماراتية، يقول الباحث في التراص وصناعة المحتوى الإماراتي عبدالله الكعبي، إن الموسيقى الشعبية الإماراتية تتميز بتنوعها الإيقاعي واستخدامها للأغاني الشعرية الجماعية. ويعتمد هذا النمط على الإيقاعات السريعة والبطء، مع استخدام الألحان البسيطة. وتُستخدم في الأغاني موضوعات تتعلق بالحب، والحياة اليومية، والبحر، والصحراء. بالإضافة إلى ذلك، تتضمن الموسيقى الإماراتية عناصر من التراث البدوي والتقليدي.</p><p class='article-text'><b>موروث القيم</b></p><p class='article-text'>ويشير الكعبي إلى أن الأغاني الشعبية ومنظومتها الشعرية كانت دوماً تجسد انعكاساً حقيقياً لمدلولات القيم الاجتماعية مثل الكرم، والمروءة، والضيافة. وتُستخدم الأغاني في المناسبات الاجتماعية مثل الأعراس والمهرجانات، ما يعزز الروابط بين الأفراد، ويحفز على الحفاظ على التقاليد. كما تتناول موضوعات تاريخية وثقافية تعكس الحياة اليومية والموروث الشعبي. وتعتبر العلاقة بين الشعر والموسيقى في الإمارات وثيقة، حيث يُستخدم الشعر كعنصر أساسي في الأغاني. ويُعبر الشعر عن المشاعر والأحاسيس، ويُعزز من جمال الموسيقى بتنوع الأوزان والقوافي. ويُعتبر الشعر النبطي جزءاً مهماً من التراث، حيث يُغنى في المناسبات المختلفة ويُبرز الفخر والهوية الثقافية.</p><p class='article-text'><b>إيقاع محلي</b></p><p class='article-text'>وبما يتعلق بأبرز الآلات الموسيقية المستخدمة في التراث الإماراتي، يقول الكعبي: تشمل الآلات الموسيقية المستخدمة في التراث الإماراتي الربابة والعود. وتلعب هذه الآلات دوراً مهماً في الأداء الموسيقي، حيث تعزز من الإيقاع وتوفر الخلفية الموسيقية للأغاني. ويُستخدم العود بشكل خاص في الأغاني الحزينة، بينما تُستخدم الربابة في العروض الشعبية. ومن جانب آخر، فقد تأثرت الموسيقى الإماراتية بالعوامل التاريخية مثل التجارة البحرية والاتصال مع الثقافات الأخرى، ما أسهم في إدخال أنماط موسيقية جديدة. اجتماعياً، يعكس التغير في المجتمع الإماراتي تأثيراً على الموسيقى، حيث بدأت تتباين الأنماط الموسيقية بين الحضر والبدو وكذلك في شكل وبناء القصيدة الشعبية باللهجة المحلية.</p><p class='article-text'><b>نمط شعري</b></p><p class='article-text'>ويؤكد الكعبي أن الشعر النبطي والفصيح يعدان من أبرز الفنون الشعرية التقليدية في الإمارات، حيث يتميز الشعر النبطي بأسلوبه البسيط والمباشر، وغالباً ما يتناول المواضيع الاجتماعية، بينما يُستخدم الشعر الفصيح في المناسبات الرسمية. ويختلف الأسلوب في الاستخدام والتعبير، حيث يعكس كل نوع سياقه الثقافي. وتتمثل الفنون الشعبية الأصيلة في الأهلة والرزفة (الحربية)، والنهمة البحرية، والجلسة الشعبية، ومن فنون الأداء الفردية: المنكوس، التغرودة، الونّة، الردح، والشلة. وهناك جهود بحثية ومؤسسية لتوثيق التراث الموسيقي والشعري من خلال الأبحاث الأكاديمية، والمهرجانات الثقافية، والتسجيلات الصوتية. وهذا ضروري لتعزيز الوعي بأهمية هذا التراث والحفاظ عليه للأجيال القادمة.</p>

الموسيقى الشعرية الإماراتية.. ميراث جمعي للهوية والقيم

<p class='article-text'>تستعد «هاوس أوف هايب»، أحدث الوجهات الترفيهية في دبي لاستقبال الزوار رسمياً يوم الجمعة في الحي الصيني في دبي مول، حيث تعد وجهة ترفيهية استثنائية، تجمع بين الموضة والألعاب والأنشطة التفاعلية وتجارب الطعام المميزة في أجواء ترفيهية لا مثيل لها.</p><p class='article-text'>وتمثل «هاوس أوف هايب» فرصة فريدة لاستكشاف عالم يتحول فيه الواقع إلى خيال، حيث تتلاشى الحدود بين الإبداع والترفيه. فهي ليست مجرد وجهة ترفيهية جديدة، بل مفهوم متكامل يعيد تعريف الترفيه بأسلوب مبتكر، ليجعل من كل لحظة تجربة تستحق التوثيق والمشاركة. وتقدم الوجهة أكثر من 100 مغامرة استثنائية مصممة خصيصاً لعشاق الموضة، والمذاقات الفريدة، والعائلات، والمبدعين، ومحبي الألعاب الإلكترونية. كما تضم 18 عالماً غامراً، وأكثر من 59 تجربة ترفيهية مميزة، بالإضافة إلى 55 مساحة مخصصة لصناع المحتوى، إلى جانب عروض مبهرة، و14 وجهة تسوق حصرية، و6 مطاعم متميزة تقدم تجارب طعام فريدة في أجواء استثنائية.</p><p class='article-text'>ويتميز هذا العالم بتجربة غامرة غير مسبوقة، تبدأ بالعوالم الغامرة التي تملأ الفضاء بحركة متغيرة، مروراً بالإسقاطات البصرية الضخمة بزاوية 360 درجة، وصولاً إلى القصور المزينة بالمرايا، التي تعكس انعكاسات لا نهائية، مما يخلق إحساساً بالامتداد البصري اللامحدود. وتضم الوجهة ممرات خفية تقود إلى مساحات تفاعلية، حيث تتغير الألوان والأشكال باستمرار في تناغم بصري يحاكي النجوم المتلألئة.</p><p class='article-text'>ومن بين العناصر البارزة، يبرز (The Box) بتصميمه الفريد، حيث تتحرك الثريا الآلية بتناغم دقيق مع الإيقاعات الموسيقية، والحدائق الكونية التي تمزج بين الألوان والتصاميم المستقبلية في بيئة تفاعلية مبتكرة.</p><p class='article-text'>وتم تصميم الوجهة لضمان تقديم تجربة مخصصة لكل زائر، حيث توفر مجموعة متنوعة من المساحات المخصصة لابتكار المحتوى، مما يتيح لكل ضيف فرصة التميز بأسلوبه الفريد على وسائل التواصل الاجتماعي.</p><p class='article-text'>ويمكن للزوار استخدام أصواتهم لإنشاء تصميم فريد للحذاء الرياضي الخاص في U-Design، حيث تتحول الأصوات إلى إبداعات رقمية مبتكرة سواءً بالهمس، أو الغناء، أو حتى مشاركة الأسرار، تترجم اهتزازات الصوت إلى تصميم رقمي فريد لحذاء رياضي، يرافقه مقطوعة موسيقية مخصصة.</p><p class='article-text'>ويمكن للزائر خوض تجربة تفاعلية متكاملة، حيث يصبح نجم مقطع الفيديو الموسيقي الخاص به، بمرافقة راقصين افتراضيين يتبعون حركاته بدقة. إضافة إلى ذلك، تتيح التجربة المشاركة في لعبة تكشف عن ملامح الشخصية، لتولد صوراً رمزية فريدة بتقنية الواقع المعزز، جاهزة للمشاركة مع الأصدقاء على مواقع التواصل الاجتماعي.</p><p class='article-text'>ويمكن للزوار اكتشاف عالم من النكهات الاستثنائية، حيث تقدم «هاوس أوف هايب» تجارب طعام حصرية لا يمكن العثور عليها في أي مكان آخر، أو التجول عبر ممرات الشوارع المضاءة بالنيون في طوكيو، والاستمتاع بلفائف يدوية متقنة تُقدَّم مع مشروبات غنية بالنيتروجين في HARAJUJU.</p><p class='article-text'>وفي BOBA، يلتقي المطبخ الكوري بالياباني في تجربة فريدة، حيث تُقدَّم أطباق مبتكرة بأشكال وألوان مميزة. كما يمكن للزوار خوض جولة تذوق استثنائية، حيث تنتشر مجموعة متنوعة من الحلويات ومأكولات الشوارع المميزة في مختلف أرجاء الوجهة، مما يوفر تجربة مذاقية غنية ومتنوعة.</p><p class='article-text'>وتتواصل التجارب الاستثنائية في هاوس أوف هايب لتشمل فرصاً مميزة للفوز بجوائز فريدة عبر مسابقات تفاعلية، مثل إكمال المهام، والبحث عن الكنز، وإنشاء محتوى إبداعي. ومع توفر أكثر من 55 محطة ألعاب تقدم جوائز مذهلة، إلى جانب 14 تجربة بيع بالتجزئة، تتحول الوجهة إلى عالم من المفاجآت. كذلك يمكن للزوار اختبار حظهم في آلات الجوائز التي تقدم هدايا وجوائز حصرية، أو المشاركة في تحديات تيك توك العفوية التي توفر مكافآت فورية. ولإضافة لمسة من التميز إلى التجربة، يمكن زيارة متجر Eleven 7 المميز لاستكشاف الحلويات الفريدة، وتجربة مذاق الآيس كريم الأسود، والتسوق من تشكيلة واسعة من الهدايا المبتكرة.</p><p class='article-text'>وتقدم هاوس أوف هايب مجموعة من العروض الترفيهية المميزة التي تشكل خلفيات فريدة لالتقاط صور استثنائية مع الشخصيات التفاعلية. ويمكن للزوار أيضاً الاستمتاع بعروض الفلاش المفاجئة، حيث تتاح لهم فرصة الانضمام إلى الفرق، والمشاركة في التحديات، وتقديم العروض التفاعلية، للحصول على فرصة للفوز بجوائز مميزة.</p>

«هاوس أوف هايب» أحدث وجهات دبي الترفيهية تفتتح أبوابها الجمعة

<p class='article-text'>بدأ العد التنازلي لمهرجان «بريك ذا بلوك» 2025 الذي ستشهده مدينة دبي، مع استعداد عشاق الحفلات الضخمة لأكبر احتفال بالموسيقى والرقص والثقافة، حيث سيضفي هذا الحدث المفعم بالحماس ألقاً وأجواء مبهرة في قلب ساحة الوصل بمدينة إكسبو دبي في 1 فبراير، وسيقدّم هذا المهرجان أكبر حفلة موسيقية غامرة بلحظات لا تفوت لفئات عمرية مختلفة.</p><p class='article-text'>يشارك في الحفل كوكبة من الموسيقيين العالميين منهم: الدي جي والمنتج «لي هاش» المقيم في دبي، حيث سيسافر الجمهور في رحلة موسيقية استثنائية عبر مزيج متناغم من الديب هاوس، والتكنو، والموسيقى الهادئة.</p><p class='article-text'>وسيرتقي مهرجان «بريك ذا بلوك» بالبرنامج الموسيقي مع النجم بونوبو، الذي سيصطحب الجمهور برحلة استثنائية مع مفهومه المتفرد لعالم موسيقى الإلكتريتك بعد سلسلة من الأغاني الناجحة مثل «كونغ» و«سيروس». ويختتم المهرجان فعالياته مع اثنين من أبرز الأسماء في «سوليكشن»، لتقديم تجربة غامرة تضاف إلى سجل المهرجان الحافل.</p><p class='article-text'>حيث ستطلّ «جاييل»، الفنانة الهولندية الموهوبة في إبداع إيقاعات «أر آند بي» مثل «نانسي جانغليست» على المسرح، وتنضم إليها «روزي جولد» التي ستضيف مع لمستها السحرية مزيجاً فريداً من الإيقاعات المستوحاة من جنوب أفريقيا مع لمسة مبتكرة تتجاوز الأنماط الموسيقية التقليدية، لتقدم لجمهورها تجربة موسيقية واعدة وجديدة.</p><p class='article-text'>وستتألق ساحة الوصل الشهيرة خلال الفعاليات وتزدان بعروض ضوئية مذهلة ورسوم متحركة غامرة مع ألوان زاهية وأشكال مبهرة تتناثر عبر أكبر قبة تفاعلية في العالم، كما ستتناغم كل نبضة موسيقية بسلاسة مع المشاهد البصرية، ليشكّل ذلك كله تجربة آسرة ومفعمة بالجمال. ومع المقاهي النابضة بالحياة، والمأكولات الشهية، والإيقاعات المتواصلة، سيكون هذا الحفل بلا شك حدثاً لا يُنسى.</p>

«بريك ذا بلوك» في «إكسبو دبي».. موسيقى ورقص 1 فبراير

<p class='article-text'>شهد مدرج خورفكان، السبت، أمسية فنية استثنائية، امتزجت بين عراقة الطرب الخليجي وعبق الأغاني بجمال الإبداع الفني، جمعت النجم الكبير عبادي الجوهر، والفنانة السعودية الشابة المتألقة زينة عماد.</p><p class='article-text'>ووسط استقبال جماهيري حماسي أطل الفنان الكبير عبادي الجوهر برفقة عوده الشهير، ليعرب عن سروره للمشاركة للمرة الثانية على خشبة مسرح مدرج خورفكان.</p><p class='article-text'>استعرض عبادي الجوهر خلال الحفل أرشيفه الثري من الأغاني، التي لطالما أسرت قلوب عشاق الطرب، وبدأ وصلته بأغنية «يا غايبة»، ليتبعها بأداء أغنية «أنصاف الحلول»، التي حملت معها جرعة عالية من الإحساس والعذوبة، وأغنية «قالوا ترى»، التي لطالما كانت إحدى أبرز أيقونات مسيرته الفنية، ليتصاعد الحماس مع أغنية «من عذابي»، التي تردد صداها بين الحضور بشكل لافت.</p><p class='article-text'>ولم تخلُ الليلة من مفاجآت، إذ قدم عبادي الجوهر أغنيته الجديدة «مهما صار»، التي أظهرت عمق تجربته الموسيقية المتجددة، وحصدت نجاحاً كبيراً وتفاعلاً حماسياً من الجمهور.</p><p class='article-text'>وللعود نصيبه الأكبر في أمسية «مدرج خورفكان» مع «أخطبوط العود»، ليحكي به علاقته الأصيلة بهذه الآلة، التي باتت جزءاً رئيساً من هويته الفنية، ويبرز من خلاله عبقريته في إيحاء الروح الفنية، ويبهر الجمهور ببراعة عزفه ليأخذهم إلى عالم الجمال والإبداع بمزجه نغماته الشجية مع الإيقاعات المبهجة.</p><p class='article-text'>وبعد تقديمه «دويتو» مميزاً مع زينة عماد بأغنيتي «مزح ولعب» و«عيونك»، أضفى الحفل لمسة استثنائية بعذوبة الأصوات وسحر الأغاني، ليختم عبادي الجوهر الأمسية بأغنيته الخالدة «سكة طويلة» مسك الختام، الذي أعاد للجمهور أجمل الذكريات، وترك صدى عميقاً في نفوسهم.</p><p class='article-text'><b>تنوع وإبداع</b></p><p class='article-text'>وكانت الفنانة زينة عماد افتتحت الحفل الفني بصوتها الشجي مع أغنية «كبر الشوق»، وتبعتها بأغنية «أنا زينة و«حبيته»، لتكمل وصلتها بمجموعة منتقاة من أغاني الفن العربي الأصيل لأشهر الفنانين، التي أبرزت جمال صوتها وقدرتها على تنويع الأداء.</p><p class='article-text'>وطافت زينة بجمهور مدرج خورفكان بأدائها الواثق بين الألوان الفنية الخليجية، واللهجات العربية، وتألقت بأدائها أغنية «أحب البر والمزيون» لميحد حمد، و«قمره» لعيضة المنهالي و«رعاك الله» لحسين الجسمي، وغيرها من الأغنيات الشهيرة.</p><p class='article-text'>يذكر أن عبادي الجوهر، الفنان الذي أطلق عليه لقب «أخطبوط العود»، هو أحد رموز الطرب الخليجي بإبداعه المتجدد وعشقه للعود، واستطاع أن يحافظ على مكانته كأحد أعمدة الموسيقى العربية لعقود، فيما أثبتت زينة عماد، الفنانة السعودية الصاعدة أن الجيل الجديد قادر على حمل مشعل الإبداع الفني، بفضل موهبتها الفريدة.</p>

عبادي الجوهر وزينة عماد يتألقان في أمسية فنية على مدرج خورفكان

<p class='article-text'>كشف مركز دبي المالي العالمي عن قائمة الفنانين الحائزين جوائز والمشاركين في النسخة الثالثة من الفعالية الموسيقية المميزة «جاز أفينيو».</p><p class='article-text'>تأتي النسخة الثالثة من «جاز أفينيو» بعد النجاح الكبير الذي حققته النسختان السابقتان، حيث استقطبتا أعداداً كبيرة من الزوار إلى الوجهة الراقية، وبالتعاون مع أرقى المنافذ في مركز دبي المالي العالمي.</p><p class='article-text'>وفي عطلة نهاية الأسبوع الأولى (31 يناير - 1 فبراير)، ستقدم دايمي أروسينا، إحدى أبرز نجمات موسيقى الجاز الأفرو-كوبية، عرضاً فريداً يجمع بين صوتها العذب وأسلوبها المبتكر الذي يمزج بين الإيقاعات الأفرو كوبية وموسيقى الجاز والأنماط العصرية معاً.</p><p class='article-text'>وفي عطلة نهاية الأسبوع الثانية (7 ـ 8 فبراير)، ستتألق المغنية والملحنة البرازيلية الشهيرة فانيسا مورينو، إلى جانب مغنية الجاز الشهيرة إيما سميث. تشتهر مورينو بتقديم مزيج آسر يخلط بين الموسيقى البرازيلية الشعبية، وموسيقى الجاز، والتأثيرات المعاصرة، وهي واحدة من أبرز نجمات الموسيقى البرازيلية المعاصرة.</p><p class='article-text'>حيث يبرز أسلوبها الغنائي المبتكر وارتجالاتها الإيقاعية الفريدة. أما سميث، فقد استهلت مسيرتها المهنية في سن الرابعة عشرة، وانضمت إلى أوركسترا الجاز الوطنية للشباب، قبل أن تكمل دراستها في الأكاديمية الملكية للموسيقى. وقد تأهلت إلى نهائيات «مسابقة مهرجان مونترو لموسيقى الجاز» المرموقة، ما يعكس تميزها ونطاقها الفني الفريد.</p><p class='article-text'>وفي عطلة نهاية الأسبوع الثالثة (14 ـ 15 فبراير)، سيتألق مغني السول البريطاني الأسطوري وكاتب الأغاني والممثل عمر لي فوك (عضو وسام الإمبراطورية البريطانية)، الذي يعتبر أحد رواد موسيقى السول الحديثة؛ حيث يحتفي أحدث أعماله بإرثه الموسيقي الغني الذي يمزج بين السول والجاز والفانك، والذي يحظى بتقدير عالمي واسع.</p><p class='article-text'>أما عطلة نهاية الأسبوع الرابعة (21 ـ 22 فبراير)، فستشهد حضور المغنية المرشحة لجائزة غرامي، جازميا هورن، التي ستبهر الجمهور بقوة صوتها وأدائها المميز لموسيقى الجاز. وتُعد هورن من الأصوات الرائدة في موسيقى الجاز الحديثة، حيث نالت ألبوماتها العديد من الجوائز.</p>

مركز دبي المالي العالمي يكشف عن فناني «جاز أفينيو»

<p class='article-text'>يحتفل مهرجان دبي للتسوق في دورته الحالية بمرور 30 عاماً على انطلاقه من خلال مجموعة كبيرة من التجارب والفعاليات الممتعة للجميع، كل يوم وفي مختلف أنحاء المدينة. ومع قرب اختتام فعالياته يوم غد (12 يناير الجاري)، دعت مؤسسة دبي للمهرجانات والتجزئة، الجهة المنظمة للمهرجان، سكان المدينة وزوارها للاستمتاع بالفعاليات والتجارب الاستثنائية والحصرية التي ستقام في عطلة نهاية الأسبوع الختامية للمهرجان.</p><p class='article-text'>استكشاف</p><p class='article-text'>وفي سياق الفعاليات، نظمت أمس شرطة دبي بالتعاون مع دائرة الاقتصاد والسياحة بدبي، كرنفال شرطة دبي في سيتي ووك، حيث أتيحت للزوار فرصة استكشاف والاستمتاع بالعروض الحية التي تقدمها الفرقة الموسيقية لشرطة دبي، وعروض الخيالة، ومسيرة عسكرية لمرشحي ومرشحات أكاديمية شرطة دبي يوم غد.</p><p class='article-text'>واليوم، يشهد مسرح زعبيل حفل المغني الإيراني مجيد رضوي، الذي يعود إلى دبي بعد انتظار دام عاماً كاملاً، مع مجموعة من أجمل أغانيه، حيث يستعد رضوي ليبهر الجمهور في حفل غنائي مذهل يبدأ في تمام الساعة الـ 10 مساءً.</p><p class='article-text'>وتتلألأ سماء دبي في الأسبوع الأخير من مهرجان دبي للتسوق بعروض الألعاب النارية من مجموعة الزرعوني، والتي تُقام كل ليلة في دبي فستيفال سيتي مول في الساعة 9 مساءً. فيما تستمر العروض المذهلة لطائرات الدرون برعاية «إمارات» في إضاءة سماء دبي مرتين يومياً عند الساعة 8:00 مساءً و10:00 مساءً. حيث تتشارك 1000 طائرة درون في تقديم هذه العروض المذهلة احتفاءً بماضي دبي العريق، وحاضرها الزاهر، ومستقبلها الطموح.</p><p class='article-text'>وتستمر النسخة الثانية والجديدة من عرض طائرات الدرون حتى 12 يناير تحت عنوان «الاحتفاء بدبي» تجمع بين التقاليد العريقة والحداثة على خلفية الإيقاعات القوية، والمؤثرات الصوتية المتطورة، مع تشكيلات طائرات الدرون ثنائية وثلاثية الأبعاد. وتضاء سماء دبي اليوم في تمام الساعة 8 مساءً مع عرض مذهل يجمع بين الألعاب النارية، وطائرات الدرون والقفز بالمظلات.</p><p class='article-text'>وتتألق فعالية «أضواء دبي» أكثر من أي وقت مضى خلال الدورة الثلاثين من مهرجان دبي للتسوق، مع العروض الضوئية التفاعلية التي صممها فنانون عالميون، وتحتفي بالعناصر الخمسة وهي: الماء، والهواء، والنار، والطاقة، والتواصل.</p><p class='article-text'>وقد حولت فعالية «أضواء دبي» خلال الدورة الحالية للمهرجان، أشهر معالم المدينة إلى أرض عجائب مبهرة، بما في ذلك جزيرة بلوواترز، وبالم ويست بيتش، والسيف، وحي دبي للتصميم، والمرموم، حيث نجح فنانون معروفون عالمياً في تجسيد رؤيتهم الإبداعية، مما أضفى المزيد من التألق على أشهر الوجهات في دبي، حيث استمتع الزوار برحلة آسرة عبر الفنون والأضواء.</p><p class='article-text'>وتجذب فعالية ليالي المهرجان في دبي فستيفال سيتي مول الزوار من خلال مجموعة من الأنشطة والفعاليات اليومية، بما في ذلك حفل موسيقي للفنان إبراهيم السلطان اليوم 11. كما ستتاح الفرصة أمام الزوار للاستمتاع بالعروض الحية التي يقدمها مجموعة من الشخصيات المحبوبة، بما في ذلك مدهش ودانة، وبارني، وبلوي، إلى جانب مشاهدة عرض «تخيل» الجديد كلياً، والذي يُقام مرتين يومياً. وتختتم كل مساء بعروض ألعاب نارية مذهلة تقدمها مجموعة الزرعوني، تضيء سماء دبي في تمام الساعة 9 مساءً.</p><p class='article-text'>منافسات</p><p class='article-text'>وتصل منافسات الموسم الحالي من «إكس فاكتور»، البرنامج الفني الأشهر عربياً والذي يُقام بالتعاون مع تلفزيون دبي وفي إطار مهرجان دبي للتسوق، مجموعة من أفضل المواهب على مستوى المنطقة. ويصل البرنامج إلى المرحلة النهائية يوم غد، حيث ينتظر الجمهور الإعلان عن الفائز باللقب، ثم الاحتفال بانتهاء الموسم الحالي من البرنامج مع عرض الألعاب النارية.</p><p class='article-text'>وتتحول منطقة المرموم إلى وجهة للإبداع والهدوء مع فعالية «ذا أنكومون × مهرجان دبي للتسوق»، التي تفتح أبوابها يومياً من الساعة 4 عصراً وحتى 12 منتصف الليل. ويمكن للضيوف الاستمتاع بعروض الإضاءة المذهلة كجزء من فعالية «أضواء دبي»، والمجسمات النارية المبهرة، ومتاهة المرايا، بالإضافة إلى الأنشطة المناسبة للعائلات مثل منطقة الألعاب. وتستضيف الفعالية خلال عطلة نهاية الأسبوع تجربة مشاهدة أفلام السينما في الهواء الطلق، وعروض عازف العود.</p>

نتائج البحث عن: الإيقاعات الموسيقية